對于現在的浙江舟山市藝術劇院，也就是曾經一度邊緣化的舟山小百花越劇團來說，創排一部原創的男女合演的現代越劇，難度不小。

　　近日，2013年長三角越劇學術研討會在浙江省舟山市召開，研討會邀請了全國70多位越劇表演藝術家和專家學者就當代越劇藝術的生存與發展現狀、當前越劇藝術舞臺創作的得與失等展開討論。

　　研討會期間，由舟山市藝術劇院今年新排的原創現代越劇《海蘭花》引起了大家的關注和討論。為《海蘭花》這部戲，舟山市藝術劇院足足準備了3年。

　　《海蘭花》是舟山市首部以本土人物為原型的現代戲，講述教師楊蘭娟扎根海島33年、為海島教育傾盡心血的故事。“這部戲代表了海島土生土長的一代知識分子對海島的感情，也反映了海島真實的風土民情，傳播了海洋文化。”舟山市藝術劇院院長胡志剛說。

　　此前，舟山市藝術劇院先將這個題材排演成一部話劇，演出反響很好。自2011年起，舟山市藝術劇院與上海蕭雅文化藝術有限公司合作，先后復排越劇《狀元未了情》、《盤妻索妻》、《何文秀傳奇》，并在浙江、江蘇、上海、北京的大劇院演出，使演員的技藝和舞臺心理素質得到提升。

　　現有的演員隊伍在舞臺經驗和精氣神方面準備就緒，舟山市藝術劇院卻還面臨著越劇現代戲的一個普遍難題——缺少男演員。胡志剛從舟山市嵊泗縣借來一位越劇演員出身的文化館長演男主角，又從劇院小品演員中選取一位男演員，將他的角色設定為啞巴，又請來著名的導演俞克平、編劇楊東標，這出戲才緊鑼密鼓地提上了日程。

　　舟山市藝術劇院排演一部現代戲需要臨時外聘男演員的情況，在其他越劇團也普遍存在。中國戲曲學會副會長周育德說，越劇男女合演60年來，文化生態不斷變化，目前有幾個問題需要考慮：“首先要考慮的是越劇新劇目的建設，男女合演現代戲有其藝術上的優勢；在音樂建設上，作為民間戲曲劇種之一，越劇有些天生的問題，如男女同腔同調，雖然現在基本解決，但主要流派還是前輩女子越劇演員創建的流派，為什么沒有男演員創立新的越劇流派?”

　　然而在當前的形勢下，擅長演傳統戲的越劇和其他劇種一樣，也面臨“創作劇目短缺、演出場次減少、觀眾人數逐年下降”的局面，就像江蘇省文化廳藝術處原處長方同德所說：“現在，我國雖有286個戲曲劇種，但戲曲同仁處于一個非常尷尬的階段：國家養不起，老百姓看不起。越劇藝術工作者面臨的是如何使越劇藝術煥發出新活力這一共同問題。”

　　但方同德也指出，曾經的越劇可以說是戲曲劇種中最有改革精神的劇種，“觀察20世紀前期的戲曲音樂，越劇起點最低，發展卻最快，因為當時的越劇人很有創新思想。但近60年來，越劇的音樂沒有上到一個新臺階。”中國傳媒大學教授路應昆認為，問題出在越劇人的創新理念上，“當年的藝人在創新時沒有包袱，今天越劇人卻不敢做出‘毀滅劇種’的創新，現在的越劇音樂有點半新不舊，很多新戲的唱段流傳不開，觀眾不愛看。”

　　上海藝術研究所副所長曹凌燕也認為，現在很多越劇新戲看了以后不能被感染，“越劇之所以能從鄉村走向城市，和它始終立足民間、始終與觀眾水乳交融分不開。”曹凌燕說，“面對觀眾欣賞心理和習慣的變化，越劇要積極拓寬表現領域，在尊重觀眾欣賞習慣基礎上進行漸變。”（原標題：越劇現代戲生存不易——創新力弱、音樂老化、男演員缺乏）