這是一腔從歷史深處發出的聲音，這是凝結著人杰地靈老汝州情感的一腔雅韻。是藝術的歷史瞬間選擇了汝州人，是汝州人的血脈塑造了這一腔雅韻。一腔雅韻源汝州，毓秀而執著的汝州人，將這腔雅韻唱響了全國，唱向了世界。開創者已將其塑造成形，繼承者必將其發揚光大。
 因為，這是一曲天韻。

    緣 起

    曲劇是河南省的主要地方劇種之一，舊時也稱“高臺曲”或“曲子戲”。 曲劇流行于河南全省及周圍鄰近地區，是在當地流行的曲藝鼓子曲（洛陽曲子、南陽曲子）和踩高蹺的表演形式的基礎上發展而成的。 曲劇音樂最早可追溯到由坐班清唱的河南鼓子曲，由其中的雜牌小調與河南的民間歌舞踩高蹺相結合，于1926年經由臨汝縣農民組成的同樂社搬上戲劇舞臺，從而正式發展為戲曲劇種。其中的"高蹺曲"由去掉高蹺拐子的演員登上戲劇舞臺，是曲劇由民間歌舞演變為"高臺曲"這種正式的戲曲形式的一個質的飛躍。

    曲劇是一種飛翔的文化，浪漫的文化，幻想的文化，民眾的文化，雅俗共賞的文化。從1926年5月登臺演出到建國前夕，短短23年的時間，曲劇就以驚人的速度普及到河南的城鄉，進而擴展到安徽、湖北、陜西、山西、河北、江西、福建等省。新中國成立后，曲劇藝術空前發展，至80年代初，曲劇分布全國9省，共有縣級以上專業劇團58個。在全國300多個地方戲中，曲劇排行第8名；在河南20多個地方劇種中，脫穎而出，雄居第二大劇種。

    《中國大百科全書*戲曲曲藝卷》寫到：河南曲劇是“由坐班清唱的河南鼓子曲中雜牌小調與民間歌舞踩高蹺相結合，于1926年經臨汝縣農民‘同樂社’搬上舞臺，發展為戲曲劇種”的。

    對于曲劇的歷史來說，1926年農歷四月初七（5月18日）是一個值得銘記的日子，這一天，一個普普通通的日子讓一幫土里拔腳的民間藝人給鬧騰得紅紅火火，亮亮堂堂。這一天，汝州（當時為臨汝縣）“同樂社”的領社人朱萬明、關遇龍率一行16人，應邀到登封縣潁陽集李洼“玩”會演出。那時候，曲劇已由地攤戲發展到踩高蹺演出的初級階段。“同樂社”的“玩友們”不但踩蹺技藝高超，而且唱腔優美，扮相表演形象逼真，音樂伴奏也技高一籌，因而名聲遠播。

    演出過程中，天上下起了蒙蒙細雨，演出不時中斷，但觀眾不讓演員們卸解蹺腿，而是期盼著天晴后繼續演出。時辰不大，天果然放晴了，但稀泥遍地，踩蹺演出無法繼續。觀眾看戲心切，有人提議，何不登臺演出？面對觀眾的再三懇求，朱萬明和關遇龍犯難了。作為“同樂社”的頭人，朱萬明做夢都想率眾登臺演出。然而，一旦登臺演出就為“戲”，踩蹺演出即為“曲”。唱戲是“下九流”，不但死后不能入老墳，甚至還要遭到家法族規的懲罰。

    觀眾要求登臺演出的呼聲和掌聲攪和在一起，波浪一般洶涌。不知什么時候當做舞臺的平板車已被眾人推到面前。面對此情此景，朱萬明和關遇龍在短暫的商議后，終于作出了決斷：“不管前面是溝是崖，也要登臺演出！”

    從此，“同樂社”的玩友們在兩位社頭的開導下，終于達成共識，大家毅然解掉了綁在腿上的高蹺。

    登臺演出正式開始了。長期被高蹺捆綁的“票友”們終于解脫了，蹺腿一去，如釋重負。在臨時搭建的舞臺上，演員們個個手腳輕盈靈便，身段活潑自如，功法敏捷如猿猴，表演惟妙惟肖。臺上精彩的演出，讓臺下掌聲雷動，首場演出《祭塔》大獲成功。從此，高蹺曲正式登臺演唱，成為曲子戲。

    一石激起千層浪。“同樂社”在登封登臺演出的爆炸性新聞，像插了翅膀一樣很快傳遍了家鄉的角角落落。沖破了舊勢力的束縛，從此“同樂社”便一發不可收。名聲大振的“同樂社”曲子班又被請到臨汝縣城的關帝廟、火神廟、鐘鼓樓、南門口、州衙門演出，一演就是18天。隨后，他們又闖進了洛陽久負盛名的“河南舞臺”，演出再度成功，轟動了整個洛陽古城。在“同樂社”的帶領下，眾多的曲子社紛紛登臺演出，把這場戲曲革命推向了高潮……
對
    于曲劇誕生地的汝州人而言，她婉轉動聽、韻味深厚的旋律根植在無數人的胸間。尤其是建國前后出生的汝州人，幾乎是在“戲窩”里長大的。當時汝州曲子社盛極一時，有教師有名氣且定期活動的曲劇社就有近70家，其中還不包括那些“本村演，本村看、下了臺子吃自家飯”的臨時戲班子。

    汝州不但孕育了曲劇，而且光大了曲劇，所以汝州人更加熱愛曲劇。那真是一個曲劇時代，那更是一個曲劇人才輩出的時代，全縣馳名的曲劇藝人就在百人以上。曲劇的普及促進了曲劇藝術的繁榮，曲劇藝術的繁榮加速了曲劇人才的成長。一時間，曲劇名流薈萃汝州，人才培養人才，滾動發展，脫穎而出的人才真可謂群芳爭艷，各領風騷。