嚴鳳英劇照。中國黃梅戲博物館供圖

黃梅戲《牛郎織女》劇照。CFP

    馬年春節剛過。午后，連日來的綿綿春雨稍作停歇，黃愛君就帶著自己的草臺班子唱了起來。苦竹鄉鄭友村文化廣場的戲臺下迅速聚集了三四十號人，好不熱鬧。

    “咿咿呀呀，一家人在此處難以分手……”下午首場劇目是古裝演繹的現代劇《血淚姻緣》。臺上唱得柔腸百轉，如泣如訴；觀眾聽得意動情牽，鼻酸淚流。

    這就是黃梅戲。它沒有京劇昆曲的華貴，也沒有滬劇越劇的艷麗，這朵中華戲曲百花園中“來自大自然農村”的奇葩，帶著山野的和風、泥土的芬芳，在鄂皖贛乃至大江南北芳香四溢兩百多年。聽不夠的平詞花腔黃梅調，看不夠的水袖長衫舞悠悠，黃梅戲傲然躋身“全國五大劇種”之列，被收入國家首批非物質文化遺產名錄，演繹天上人間、古往今來、喜怒哀樂、悲歡離愁。

    這是“一去二三里，村村灣灣都有戲”的湖北省黃梅縣，我們的尋訪黃梅戲之行，從這里開始。

    黃梅初綻鄉野間

    黃梅縣城西北15公里的四祖寺前，有一座元代修建的單孔石橋，名喚“靈潤橋”。泉水潺潺，流經石磯，直瀉深壑。

    在這里，記者見到了中國通俗文藝研究會常務理事、黃岡市作家協會名譽主席周濯街，這位對黃梅戲歷史了然于心的“神話周”，正醞釀著新的傳奇故事。

    古籍《皇華紀聞》記載：“破額山麓有唱歌石，人臥其上便能解歌。”據周濯街考證，“唱歌石”正是此石磯。古時逢年過節，橋上橋下就聚滿了人，人們都在這里唱歌，而老百姓勞動時隨興而唱的“黃梅采茶調”也在這一帶廣泛傳唱，這正是黃梅戲聲腔的源頭。黃梅戲“三十六小本，七十二小出”里，至今還有《補背褡》《釣蛤蟆》等反映勞動生活的傳統劇目。周濯街說，所謂“人臥其上便能解歌”，并不是石頭能解歌，而是唱歌之人互相交流便能共同理解。

    相傳，黃梅戲的創始人邢繡娘也曾在此唱歌，并深受大家喜愛。

    “說她是創始人，并不是說黃梅戲由她一人創造。她是集大成者，是黃梅戲早期表演事業發展的重要奠基人。”在去往邢繡娘故地——孔垅鎮邢大墩的路上，周濯街告訴記者，黃梅戲真正形成是在清朝乾隆年間，邢繡娘苦心鉆研演唱技藝，組建戲班，將黃梅采茶小戲推進成“三打七唱”的高臺大戲，并一路唱到京城。

    所謂三打七唱，是指早期黃梅戲演出時三人打鑼鼓伴奏，七人演唱，于唱腔間隙以鑼鼓代替過門。“三五步天涯海角，五七人百萬雄兵”，一個新的戲曲樣式悄然成形。

    輾轉30多公里，終于到達邢大墩。繡娘故居已然不在，地基上已蓋起新式磚瓦房。邢氏后人邢日安在箱底找出厚厚一本《邢氏宗譜》，熟練地翻到《繡娘傳略》那一頁，饒有興致地向記者介紹邢繡娘：她是清代乾隆年間人，出身貧寒，自幼喜愛歌唱，且歌喉婉轉，音韻悠揚，當時坊間就有“不要錢，不要家，要聽繡娘唱采茶”的美譽。邢繡娘曾4次為乾隆皇帝獻藝，并獲得了“黃梅名伶”的御賜墨寶。

    “黃梅戲是草根藝術，唱腔優美動聽，人人都能唱，人人都愛唱。”邢日安說，孔垅鎮自發組建了“繡娘藝術團”，一有時間就會排練各種黃梅戲節目給村民免費觀看，他自己就是藝術團的核心成員。說著，邢日安就操起二胡，自個兒邊拉邊唱起來：“你我好比鴛鴦鳥，比翼雙飛在人間……”歡快的節奏，動情的唱詞，似小河淌水，如燕子蹁躚，《天仙配》里的經典唱段《滿工對唱》在邢大墩上空飄揚，讓人頓覺山風撲面、心曠神怡。

    此般景象，繡娘可曾想見？她該感到欣慰吧。

    芬芳黃梅遠飄香

    在長江下游，黃梅居上，安慶居下，一衣帶水，共享吳頭楚尾風韻。記者從黃梅去安慶的路上，雪越下越大，路邊的莊稼裹上了透亮的銀裝。

    此情此景，讓人禁不住想起當年走在這條路上討生活的人：年復一年的自然災害，迫使黃梅縣的青年男女紛紛學唱黃梅戲，唱道情、打連廂，沿門賣唱，求乞他鄉，使黃梅戲由黃梅縣向鄂皖贛毗鄰地區流傳輻射，所以有人說“黃梅戲是被大水沖出來的”。學界對黃梅戲起源于黃梅還是安慶尚有爭論，但黃梅戲最終在安慶得到蓬勃發展卻被普遍認可。

    到安慶的第二天，雪后初霽，陽光正好。

    安慶菱湖公園的黃梅閣里，“春滿江淮花起舞，燕子已歸來，君在九天碧落處”，畫家賴少其撰寫的《落花曲》石刻前，一尊七仙女造型的漢白玉雕塑端莊屹立在此，不少市民走進紀念館里參觀，不遠處的黃梅戲藝術中心飄來《女駙馬》里悠揚婉轉的旋律，更顯此處寧靜肅穆。

    這里安葬著一位重要人物，她就是嚴鳳英。《黃梅戲藝術》雜志原副主編何成結稱她是“上天獻給中國藝術的一塊至寶”。

    在安慶的黃梅戲博物館里，老照片記載著這樣一段“黃梅盛事”：1952年，黃梅戲參加了華東地區的戲曲會演，引起轟動。由嚴鳳英和丁紫臣出演的黃梅小戲《打豬草》，成為最受歡迎的劇目。當時的《大公報》第一次正式用“黃梅戲”代替“黃梅調”來稱呼這種戲曲。這一次演出，使22歲的嚴鳳英一舉成名。

    “新中國成立后，黃梅戲迎來了發展的春天。那個年代出人出戲，嚴鳳英正逢其時。”何成結說，嚴鳳英憑著天賦的嗓音、獨特的藝術領悟力和虛心學習的精神，先后主演了黃梅戲舞臺劇70多部、電影4部，塑造了七仙女、馮素珍、織女等一大批生動感人的藝術形象。

    在嚴鳳英為代表的老一輩藝術家的辛勤耕耘下，敢于“攔路撞膀”脫口而出“我愿與你配成婚”的七仙女、“中狀元，著紅袍，帽插宮花好新鮮”的女駙馬等形象深入人心，《打豬草》《鬧花燈》以及《天仙配》《女駙馬》《牛郎織女》這“兩小三大”精品劇目廣為流傳，“樹上的鳥兒成雙對”“為救李郎離家園”等經典唱腔也家喻戶曉。

    人人盡皆唱黃梅

    晚上7點半，鏗鏘的鑼鼓敲起來，大紅的幔布拉開來，《楊門女將》正式開演，黃梅縣黃梅戲劇院內座無虛席。但見臺上白袖翻飛，花旦、老旦、武生輪番登場。黃梅戲本不擅長武戲，可小演員們個個演得活脫自然，有板有眼。
 
    這是劇院30名黃梅戲學員第一次登臺演大戲，3年前，他們被劇院從縣里兩萬名中小學生中挑選出來，送往安徽黃梅戲藝術職業學院進行黃梅戲的專業學習。演出結束，飾演三夫人的徐珊珊格外興奮，她對身邊的小伙伴說：“在學校里學習的唱腔、聲訓、把子這些基本功，今天全派上用場了。”望著后臺卸裝的學員們，黃梅戲代表傳承人、黃梅戲劇院副院長周洪年意味深長地說：“黃梅戲的路還很長！”

    學員們學習的安徽黃梅戲藝術職業學院，是全國唯一一所以培養黃梅戲表演人才為主的高職院校，坐落于安慶市大龍山腳下。還沒開學，記者就在學校里見到了忙碌的副校長李光南。

    李光南驕傲地對記者說：“目前全國28個專業黃梅戲劇團里，70%的演員是從我們學校走出去的，可以說，黃梅戲的‘工作母機’就是我們學校。”

    “現在看戲的是中老年人，唱戲的也是中老年人，那戲曲還有什么發展？”李光南告訴記者，黃梅戲最流行的時候，全國20多個省市約4.3億人都是黃梅戲的觀眾，可是現在卻面臨著戲曲人口老化、流行地域萎縮的問題。

    有人擔心黃梅戲會消亡。何成結不這樣認為：“黃梅戲作為一種文化現象，傳遞著老百姓的審美價值，有著豐厚的群眾基礎，你看在安慶的公園、江邊、街頭，愛黃梅、唱黃梅的大有人在。”

    安慶市文化館館長齊文斗也不同意。在科技館張羅“天天演”活動的齊文斗告訴記者，10多年來，由安慶文化館搭臺、民間班社唱戲的免費黃梅戲演出，逢年過節都會在安慶科技廣場上演。除了傳統的黃梅戲大本和折子戲演出，還有黃梅戲歌舞、黃梅戲表演唱、黃梅戲小品等多種形式的黃梅戲表演，場場爆滿，群眾自己唱、自己演、自己看，不亦樂乎。

    在黃梅、安慶采訪的這幾天，天公不作美，氣溫極低，雨雪交加，但我們眼見黃梅戲劇院場場爆滿、一票難求，黃梅戲藝術中心里戲聲不斷、座無虛席，黃梅戲會館里唱得妙趣橫生、聽得如癡如醉……

    噫噓唏，凡有井水處，盡皆唱黃梅！（本報記者 方莉 李陳續 夏靜）方莉 李陳續 夏靜【原標題：凡有井水處 盡皆唱黃梅】