簡介：玉劍飾即是精美的玉器裝飾在兵器鐵劍上的一種飾物，這種裝飾有玉劍首、玉劍格、玉劍璏（wei）、玉劍珌(bi)的寶劍，古人名為玉具劍。玉具劍由春秋戰國興起，至漢代達到極盛，漢以后逐漸衰落、消失。歷史上，它是一種代表貴族身份的寶物，也是一種珍貴的饋贈禮品。

 

　　《說苑.反質》曾載：“經侯過魏太子，左服玉具劍，右帶佩環，左光照左，右光照右。太子不視。經侯曰：‘魏國有寶乎？’太子曰：‘主信臣忠，百姓戴上，此魏國寶也。’經侯應聲解劍而去佩。”這則故事反映出，當時貴族階層多視玉具劍與玉佩飾為寶物。

 

　　至漢代時，此風更盛，并成為相互饋贈的禮物。《漢書.匈奴傳》載：“單于正月朝天子甘泉宮，賜玉具劍。”《漢書.王莽傳》亦載：“進其玉具寶劍，欲以為好。”可見西漢時，仍以戰國時流行的“世人之主，皆以珠玉戈劍為寶”（《呂氏春秋.侈樂》），以佩戴“玉具劍”為時尚，特別是加之工藝技術的不斷發展，所以漢代玉具劍上的玉質裝飾物較之戰國數量大增。雖然造型、工藝基本繼承了戰國傳統風格，而圖案紋飾則更加新穎別致。器面除琢飾獸面、云紋、谷紋外，尤以浮雕的蟠螭紋最具特色。其布局合理，生動巧妙，碾磨的圓潤細膩，華麗精細，具有很高的藝術價值。

 

　　1.劍首：

 

　　多為圓餅形，背面多光素或陰刻裝飾紋，并有穿孔和溝槽。正面則突破了戰國時僅有的幾何形圖紋，而常以高浮雕的蟠螭紋取勝。如河北滿城劉勝墓出土的玉劍首，白玉琢成，質地細膩溫潤。正面圓心周圍以去地高浮雕的技法，雕飾了兩只身軀修長，體態猶如行云流水般的蟠螭紋，既巧妙別致，又富有生機。山東巨野紅土山漢墓出土的劍首，更加精彩，造型突破了常見的圓餅形，隨玉料設計雕琢而成，同時采用透雕和浮雕相結合的手法，琢磨出5只蟠螭紋繞在云中的立體畫面，底端有三個穿孔，以插劍莖。此外，其他各地西漢墓出土的玉劍首，同樣設計巧妙，工藝精湛，代表了漢代玉器的最高水平。

 

　　2.劍格：漢代的玉劍格，裝飾趣味極濃重，同時為了構圖的需要，在劍格中部逐漸凸起一脊如鼻梁，俯視如菱形狀，這可能是為了突出常用的獸面紋裝飾的立體效果。中間穿孔有長方、橢圓、菱形狀等。還有的劍格造型，上端中部琢一缺口，下端中間略微出尖。在裝飾方面，手法亦多種多樣，有的一面飾獸面紋，一面飾卷云紋，有的一面浮雕一螭，另一面飾幾何紋，有的兩面均飾相同的紋飾，或整體光素無紋等。

 

　　1983年，廣州南越王趙昧墓出土一件玉透雕雙鳳紋劍格，形式尤其別致。器物俯視呈菱形，中間有一橢圓形穿孔，以供劍柄插入，上端兩邊突出似獸耳，并透雕一對稱的鳳鳥。劍格正反兩面琢飾獸面紋，下端中部出尖。這類劍格在出土文物中較為罕見，可謂珍品。

 

　　3.劍璏：玉劍璏是裝飾在劍鞘一側并與革帶發生關系的一件器物。造型一般為長條形，與戰國基本相同，但在器體上逐漸加寬增長，裝飾手法也日益豐富多彩。不但在平面上常琢滿各類規整細致的谷紋、云紋、蒲紋等幾何形圖案，而且還在的一端裝飾一象形獸面紋，甚至在整個平面上，陰刻、浮雕或透雕一只或兩只生動活潑的蟠螭紋。如1977年山東省巨野縣紅土山西漢早期墓出土的一件青玉玉面作長方拱形，兩邊陰刻弦紋，并浮雕一大一小的兩只形態不相同的螭紋。大螭體態矯健，曲度很大，頗有活力。小螭蜷伏一隅，對首相視，似有一種親昵感。這種圖紋，俗稱“子母螭”。

 

　　漢以后，玉劍飾在唐宋時期的墓葬中幾乎無有出土記錄，但在明清時期，由于好古之風盛行，古玩商們為了牟取暴利，仿制了一大批偽品，有的制作之精，幾乎亂真，不過在制作工藝圖紋琢磨等方面，仍有不少破綻。這種現象在玉器的發展過程中應引起注意。

 

　　4.劍珌：　在漢代的玉劍飾中，玉劍珌的琢制最為精彩，不僅造型變化無常，而且裝飾紋樣生動優美。如廣州南越王墓出土的一件玉，器體作不規則的梯形，滿染朱砂。除上下兩面較為平整外，周身分別以高浮雕和淺浮雕的技法雕琢出兩只蟠螭與熊互相追逐戲耍打鬧的情景，尤其是兩只蟠螭，挺胸、塌腹、翹臂、甩尾的氣勢神態，極富勇健、力量之美。河北滿城中山靖王墓出土的玉具劍的飾物，也是漢代玉器的珍品，其玉劍珌呈不規則梯形，玉質潔白，琢磨細膩，兩面共浮雕了五只生動活潑，翻騰嬉戲于云海之間的蟠螭，神出鬼沒，引人入勝。上端中央有一大孔，兩側的小孔也斜穿中心，使三孔相通，以供穿系。

 

　　總體觀之，玉劍珌的造型，俯視兩端均呈橄欖形，在與劍鞘末接觸的一端多有穿孔，有的是只有一個圓穿，有的是并列在一條直線上有三個小孔，中間一孔略大，而且垂直，兩側的小孔斜透使之三孔相通。正視呈梯形，中腰略收，面上飾有形式不同的圖案花紋。早期多為獸面紋和卷云紋，漢中晚期還經常采用了浮雕和透雕蟠螭及龍和鳳鳥等精巧的裝飾手法和制作工藝。有的還根據玉料或構圖設計的需要，使玉呈現出不規則的長方形、梯形等狀，隨物而琢，更富有變化。

 

　　通過對漢代玉劍飾的觀察梳理，我們不難發現，漢代所見的玉劍飾，大多以裝飾高浮雕的蟠螭紋為主要特色。雖然這些螭紋有時也出現在玉璧及其他玉器上，但是，玉劍飾上的螭紋更加生動活潑。此時的造型一改戰國時期的原始風貌，迅速發展成為漢人十分喜歡的一種新的以虎為基調的神獸形象。它翻開了螭紋歷史上最光輝的一頁，也是螭紋發展過程中的黃金時代。可以說，漢代玉器上的螭紋，無論從數量、質量、工藝等方面都發生了很大變化，幾乎取代了一統天下的龍的地位。同時它的形象也更加具體，更加成熟，更加完美，并且開始與龍蛇徹底分化，走完了自身的演變過程。其頭部雖然保留了原來的輪廓，但在具體的刻畫上卻更近似于貓或虎。尤其是身軀已完全脫離了蛇的基形，開始與虎交融，向兇猛的獸類邁進，并以此來代表古代將士們的威武英姿，這就是我們今人所稱道公認的蟠螭紋。不過，螭又決非是虎，而且與虎也毫無關聯，它們是兩種完全不同的動物（神物），同時有著各自不同的發展系列。

 

　　班固在《燕然山銘序》中曾有：“鷹揚之校，螭虎之士” 之。不言而喻，螭紋在演變過程中，不但相貌有所變化，而且在人們的思想意識中也產生了新的意義。此時它已不再是敬而遠之的神靈，而成了與人們生活、地位、審美觀息息相關的標志。因此，漢代玉雕螭紋的琢制十分精美（當然也不能排除當時所能提供的工具、設備及工藝技術等條件）。眾多的出土資料充分顯示，盡管漢代玉螭已經定型，然而卻毫無雷同之感，同時組合形式較前更加豐富多彩，變化萬千，尤其是漢代那種昂揚向上，豪邁奔放的藝術風格，在這里得到了充分的體現。藝術家的聰明才智也在這小小的玉料上得到了淋漓盡致的發揮，從而使漢代玉雕螭紋的造型呈現出一派生動活潑、矯健壯麗的氣勢，讓人蕩氣回腸，激動不已。