每個喜愛鈞瓷藝術的人，都會以一種朝拜的心里來到神垕鎮，作為中國鈞瓷之都，神  鎮是當之無愧的鈞瓷圣地。1946年11月，劉瓷輝在神  鎮出生，這是得天獨厚的接觸鈞瓷的條件，這個“泥腿子”出身的農民自此開始與鈞瓷發生著千絲萬縷的聯系。1982年，劉瓷輝在鈞瓷故鄉神  鎮創辦了第一家民窯，被稱為民營窯口第一人。他為人耿直，有著農民的樸實無華，但是燒制出的鈞瓷作品卻靈動異常，精美絕倫；他畢生喜愛鈞瓷藝術，如癡似狂，卻人到中年才得以親手拉坯，還拉出了至今世界上最大的鈞瓷瓶；他低調處世，本分做瓷，但拜訪者依然絡繹不絕。
　  
    劉瓷輝的身上或許存在著種種不可思議的矛盾，但這些對立卻都能被劉瓷輝一一化解，因為，鈞瓷是他人生最有力的支點和最完美注解。劉瓷輝為鈞瓷而生，鈞瓷又因劉瓷輝而燦，一如他的名字：瓷輝。
　  
    口吐濃重的禹州話，劉瓷輝娓娓道來他與鈞瓷的一世情緣，以及他對鈞瓷的獨到見解。
　  
    劉家的鈞瓷之國
      
    土生土長在神垕鎮，這里的神山秀水滋潤著他，加上對瓷器的耳濡目染，劉瓷輝幼年就對鈞瓷充滿神秘的向往，他總是好奇，在遙遠的古代，在爺爺的爺爺的故事里，先輩是如何把遍地都是的泥巴在炙熱的窯里變成希世奇珍的鈞瓷的。但是，造物弄人，在當時鈞瓷制作技藝失傳千年，宋代鈞瓷已經是神話傳說，出身在農家的劉瓷輝只能務農度日，怎么敢奢望制作鈞瓷。成年后的劉瓷輝經過商，干過采購，下過煤礦，當過礦長，辦過彩瓷廠。但是，不管做什么，心頭魂牽夢繞的依然是少年時在心底種下的鈞瓷夢。
　  
    1982年，神  鎮的國有、集體鈞瓷廠的發展正如日中天，窯口的火徹夜通明，對鈞瓷癡心不改的劉瓷輝反倒辭去國營廠的工人身份，打算自己創辦窯口，時年4月，劉瓷輝在自己家中的院子里開始燒制鈞瓷，劉瓷輝也因此被當地人稱之為“民營窯口第一人”。
　  
    劉瓷輝把研究釉的機理作為鈞瓷創作的關鍵環節，以不同的著色感悟釉色奇特的變化。他踏遍了神  尋找不同的礦石原料，然后進行分析試燒制，觀察規律。創辦窯口之初，劉瓷輝成立了“東方鈞瓷廠”，專門邀請了一批國有、集體企業的頂尖藝人作為技術指導。80年代，劉瓷輝和這批老藝人一起，居然燒制出了一對高達2.49米的鈞瓷大瓶，震驚世界，這個高度至今難有人逾越。劉瓷輝通過自己的努力徹底打破了“鈞不過尺”的千年咒語。
　  
    之后，劉瓷輝又以終生心血成立了瓷輝鈞窯有限公司。走進劉瓷輝的家就像邁入一個鈞瓷的藝術天堂。劉家的房子臨街而建，四層樓高，樓房內的三個展廳共陳設劉瓷輝的鈞瓷作品3000件，大到幾百斤的龐然大瓷，小到幾寸的玩物，種類齊全。其中三樓兩個展廳面積在170平方米左右，二樓一個展廳有200平方米。這些作品集合了劉瓷輝將近30年鈞瓷制作之大成。
　  
    劉瓷輝擅長配釉、燒制，釉色特點以藍紫、月白色調為主，渾厚透亮，變化多端。他的作品取材極為廣泛，掛盤、動物、瓶、爐、尊、人物、器皿具全。這些作品渾然天成，每個釉面總能幻化出奇妙的景色，構成一幅幅嘆為觀止的神奇的圖畫，具有鮮明的劉氏風格，作品多氣勢宏大，風格鮮明。劉瓷輝燒制的掛盤乃是鈞瓷中的一絕，小小盤子，被劉瓷輝注入世態萬象。20世紀80年代，他制作的“宇宙乾坤道玄神鈞盤”，被譽為“舉世罕見天然奇珍異寶”，現收藏于臺灣故宮博物院。寶盤中所顯現的天文圖像——青龍、白虎、朱雀、玄武，以及二十八尊復合神主佛像，溢光流彩，變化萬千。在這期間，他還生產了自然窯變形成的地球儀北半球圖案的板塊龜裂碗（現收藏于美國國家博物館），以及“達摩渡江”碗，碗中達摩形象栩栩如生，萬道霞光四面升騰。還有掛盤“飛流直下三千尺，疑似銀河落九天”如真似幻，勝似水墨丹青。
　  
    堅守的藝術傳統
      
    劉瓷輝是個性格特征十分明顯的老人，他謙遜自稱玩泥巴的，對慕名而來的鈞瓷藝術愛好者，他從不高談闊論，相反有些許沉默。寡言是他長期潛心研究鈞瓷藝術養成的性格。生活中的劉瓷輝燒制鈞瓷幾乎可以用通宵達旦來形容。在兒子劉朝遠眼里，父親劉瓷輝是一個十分勤勉的藝術家，“有時候為了創作一件作品，一個人呆在工作室里幾天幾夜不睡覺。他進入狀態的時候，沒一個人敢打擾他。”
　  
    在別人的眼里，劉瓷輝是執著的，甚至是倔強的，從事鈞瓷藝術創作的20多年里，劉瓷輝付出了艱辛的努力，他的鈞瓷制作方法經過長期艱苦的探索，經過無數次反復試驗，才掌握了窯變規律。在成品率和成色率方面，改變了“十窯九不成”的傳統定律。
　  
    而在燒制方法上，他堅持以傳統的“煤燒”（以煤為燒窯燃料）為主，對新的“氣燒” （以天然氣為燒窯燃料）等新工藝，他堅決不予采用。“我認為老窯燒出來的東西才有味道。”劉瓷輝說，在他看來，現在很多人都選擇氣燒，雖然采用現代工藝制作鈞瓷作品同樣具有很高的藝術價值，但是他本人還是喜歡老傳統、老工藝燒出來的鈞瓷。
　  
    省工藝美術行業協會的有關專家介紹說，劉瓷輝為人樸實憨直，有時候甚至顯得木訥，處事不張揚，從不主動宣傳自己，因此社會上知道他的人比較少，但他在鈞瓷藝術上的造詣圈內人是熟知的。流著莊稼人血液的劉瓷輝的觀念很傳統，他覺得手藝人就是拿作品說話，作品的優劣代表一切，事實勝于雄辯。
　   
    劉瓷輝的作品，釉色意境堪稱一絕，也有一些專家和藝人覺得他的鈞瓷釉色過于逼真，倔強的劉瓷輝卻不以為然，他說，一件鈞瓷是否是珍品，該由時間說了算，由社會說了算，而不是由幾個專家能一錘定音。“我的作品能有很廣的市場，有如此多的收藏大家喜愛，我很滿足。”
　  
    神奇妙絕的傳承
       
    業內人士評價劉瓷輝在中國當代鈞瓷的發揮歷史上是一個很重要的人物。劉瓷輝的輝煌成就，舉世無雙，繼承和發展并重。
　  
    劉瓷輝雖然文化程度不高，但卻極具做瓷悟性，同時善于總結。他從做彩瓷的經驗中體會出了鈞瓷的奧妙：色美釉豐是瓷器之本，最美的瓷器應具有最美的釉色。在多年的實踐中，劉瓷輝用美學和造型藝術法則，不斷創造出獨具設計風格的鈞瓷作品。與現代氣窯相比，他的作品釉厚渾活，乳光瑩潤，其色或沿釉底，或懸釉中，或浮釉表，層次繁多、透活欲滴、立體感強。
　  
    創辦鈞窯20余年，劉瓷輝曾先后在北京、廣州、鄭州等地舉辦了6次個人作品展。2002年被河南省工藝美術主管部門授予“河南省工藝美術大師”稱號。2005年5月，河南省工藝美術史話叢書編輯委員會和河南美術出版社聯合出版了《劉瓷輝鈞瓷作品集》之一、之二兩卷。2005年劉瓷輝鈞瓷藝術展7月9日在河南博物院開幕，展出的近150件形態各異、釉色變化萬千的鈞瓷精品讓觀眾贊嘆不已。
　  
    劉瓷輝的鈞瓷作品有鮮明的“劉氏風格”，他博采眾長、勇于探索、大膽創新，形成了自己“色佳氣足” 、“造型變化多樣”、“釉色絢麗潤澤”的獨特風格。
　  
    觀劉瓷輝的鈞瓷，總能讓人心神淡定。劉瓷輝鈞瓷的釉色獨特，有時候一件作品會含有數十種色彩元素，融合的恰到好處，相得益彰。他最偏愛釉色的玉白色，這種色彩也是他很多作品的主色調，“似玉非玉勝似玉”、“玉白摻紅，價值連城”是他追求的藝術境界。
　  
    他的鈞瓷作品深受國家領導、社會名士和陶瓷專家們的高度賞識。眾多國家領導人，國際友人、***華人，時常慕名來訪。中國美術家協會常務副主席劉大為先生曾攜中國畫300家大展評審團全體評委，集體造訪并親自出窯。國內許多鈞瓷收藏家和美術界資深畫家、藝術家，都以擁有劉氏鈞瓷為榮。
      
    鈞瓷之美在于胎質精純，堅實細膩，釉色渾然天成，乳光晶瑩，絢麗多彩，極富詩情畫意。每一件鈞瓷極品以其古樸端莊的造型，出神入化的窯變，精美絕倫的釉色，雅而不俗的韻致，鈞瓷以神、奇、妙、絕的四大特色名冠天下。而在工藝美術大師劉瓷輝的一雙手中，一捧普通的土石材料變做鈞瓷，就幻化萬千，鈞瓷的神、奇、妙、絕被發揮的更為淋漓盡致，令人嘆為觀止。【原標題：捏土成珍， 幻化萬千】