靳東華大師近照
 

    在靳大師的翡翠藝術世界里，藝術創作離不開作者的個人思想、個人觀念，無論何種藝術、何種美，它們呈現方式的背后，都是需要思想的力量作為支撐的。因此靳大師在藝術創作的過程中不斷地去探索、去追求、去創新。在他看來對于創作，思維的改變就如同給渙散了的東西一雙充滿凝聚力量的雙手，才能更好地去感知和觸摸藝術的真善美，創作出感人至深的藝術作品來。   
      
    兩千多年前先秦古籍《考工記》就強調工藝品應“材美工巧”。因此好的玉雕作品既要充分突出玉雕的材質美，還要運用玉雕技藝和設計理念表達和強化玉雕的美學價值。但靳大師認為玉雕除必須強調材質美外，其形式美和內容的深邃也是絕不可忽視的。作品的形式和內容共同傳達著作品的思想，傳遞著作者精神層面的思考和體會，表達著作者對審美的感受。   
      
    對中國玉文化頗有研究的靳大師，通過對中國八千年玉史長河不同時期的玉雕風格，向我們闡釋思想對中國玉雕藝術的決定性作用。  
      
    長達八千多年孕育的玉器，是在精氣、神靈、巫術等原始宗教氣氛籠罩下成長的，先民以玉為“神物”，視玉為山川之精靈，崇玉、祭玉的觀念與活動業已形成，且多帶有神秘色彩。在藝術上除模仿生產工具造型之外，主觀理念的影響甚強，以夸張、示意的手法碾磨了大量的為鞏固神權和世俗統治的玉器。   
      
    春秋戰國時期，王室式微、群雄峰起，各諸侯國處于經濟、政治、文化大發展的時代。王權受到嚴重挑戰，加上社會的進步，人的認識能力不斷提高，玉器發生變化，以小件為主，裝飾細密化，多作隱起處理。   
      
    秦漢玉雕構筑了中國玉雕史上一座光輝燦爛的豐碑，為唐宋玉雕藝術的繁榮打下了堅固的基礎。漢代帝王以為可保尸骨不朽的殮葬玉也有了空前發展，其蟬和豚玉質優越，作工簡練，寥寥數刀便勾勒出蟬和豚的形象，其神態栩栩如生，令人愛不釋手，藏家稱其為“漢八刀”。藝術手法從象征主義完成向現實主義的轉變。 
      
    隋唐時期玉文化和玉器藝術，在秦漢現實主義思潮影響下，出現了非常繁榮的局面。青出于藍而勝于藍，在藝術上注意內心精神的刻畫，以突出神似為己任，而又區別于漢。還出現了具有濃郁雕塑韻味的玉雕。重體量、重骨法的玉雕作品比比皆是，佛教進一步與傳統的玉文化融合。   
      
    元、明、清三代都是定都北京的統一王朝。元朝玉器藝術仍在形神兼備的創作道路上前進，僅在作工上較為粗放。明代中期玉器漸脫離元朝作工而出現忽視生活的擬古主義傾向，商品生產盛行，粗制濫造成風，產生了狂放無法、隨意碾琢的扭曲現象。清代玉器藝術仍沿襲明代中晚期的擬古主義道路，作工上力求工整精致，藝術上、產量上均達到新的歷史高峰。   
      
    到了新時期，社會物質文明和精神文明已經達到一定的歷史新高度，追求個性和追崇時尚成了人們的新追求，玉雕創作上百花齊放，玉雕技藝在南北碰撞、中西結合下達到鼎盛。但是在市場經濟的刺激下，玉器創作者為了追求經濟利益而忽視了作品的精神內涵，流于俗氣和商品化。  
      
    靳大師在玉雕領域摸爬滾打十多年，憑著他的大師頭銜和技藝水平，如果單純追求經濟利益早已賺得盆滿缽滿，但是靳大師對玉文化的推崇和獨立人格的思考，促使他創作清新典雅的一批新作，同時對目前玉器市場的現狀也感到擔憂。   
     
    “思維決定一切，但是心靈決定思維。”靳大師說。他認為古人以玉喻君子，正是在于玉作為大自然的造化，溫潤純潔，如果創作者沒有一刻純凈的心很難創作出如君子般的作品。靳大師向我們講述了他聽過的一個故事：古代某個皇帝，崇玉尚玉達到如癡如醉的地步，專門為皇室制作玉器的玉匠地位非常高，甚至見到皇帝都不用朝拜。這些玉匠每天創作前要沐浴凈身，以一顆純凈的心去觸摸、雕琢山川靈物。   
      
    雖然是一段野史，但是靳大師說從這個故事里面向人們展示了一個道理：心凈，意隨手動，精品現。心亂，思緒無章，次品出。所謂相由心生，什么樣的心情就表現出什么樣的面相，一個人的心思和作為可以通過面相表現出來，反映在藝術創作上，什么意境的作品則反映創作者的心境。靳大師說在古代琢玉是一件高雅的工作，擁有者也多是文人雅士，但是現在不一樣了，翡翠從業人員魚龍混雜、泥沙俱下，在這樣的情況下，創作者很難保持一顆純凈的心去創作，自然創作不出藝術精品。靳大師創作二十多年，但從沒有一件作品讓自己感到滿意，他說隨著時間的推移，每個人的思維都會不斷地變化，現在看以前的作品總會覺得不盡如人意。靳大師總是在不斷地自我否定中學習和進步。   
      
    在中國浩如煙海的藝術門類中，靳大師最推崇的是中國書法。在靳大師看來往往簡單的東西最能表現深邃的內涵和無盡的奧妙。筆墨紙硯，簡簡單單的文房四寶，卻為中華民族留下寶貴的財富，一幅賞心悅目的書法作品既是作者品格修養、文化內涵和藝術素質的綜合表現，更是作者心態、心境的充分體現。   
      
    我國歷代著名書法家都特別強調，作書之時，一定要凝神靜思，“字居心后，意在筆先”，這樣才能使剛柔之情、動靜之態，得于心，應于手，發于毫，著于紙。琢玉就如同寫書法一樣需要隨意所適，絕慮凝神，心正氣和，妙契于心。米芾曾言：“學書須得趣，他好俱忘，乃能入妙。別為一好縈之，便不工也。”放在玉雕身上也是顛簸不破的真理。  
      
    然而現在玉器從業人員好像忘記了這條真理，被市場牽著鼻子走，由商家決定著藝術家。靳大師認為這是中國玉雕藝術不成熟而且悲哀的地方。如何改變玉雕市場目前的窘境，靳大師相信在將來會有更多的高層次的知識分子介入這一行，美學教授、考古學家、歷史學家、文學家……他們將為玉雕行業注入一股清新空氣，還原玉器的清新典雅風格，創作出流傳千古的精品。   
      
    所以靳大師非常注重個人修養的提高，在他的辦公室擺滿了各種書籍，一有時間就不斷地學習充電。靳大師坦言道：“這些書我并沒有全部看懂看完，可惜了這些好書。”然而就是這種虛心求學的心態，讓他在藝術創作的道路上不斷求新求變。【原標題：靳東華：思想決定一切】