這是一塊獨山玉黑白料，平凡，普通。玉是要經過構思賦予其靈性，經過雕琢實現其價值的。混沌未開的石頭，究竟賦予怎樣的創意和奇思妙想，才能讓它“活”起來呢？琢玉人陷入深思之中……

　　深夜，微風，無邊的黑，出奇的靜。琢玉人的思緒飛越時空，神游在歷史、文化、社會、人生、自然、四季的大圖景上。穿越塵世的喧囂，飛到一千多年前張繼在楓橋度過的那個夜晚。那是一個平凡而著名的夜，因為那一夜《楓橋夜泊》，詩人用白描的手法，平凡的橋、平凡的樹、平凡的水、平凡的寺、平凡的鐘，經過詩人的藝術再創造，就構建了一個清迥深遠的意境，賦予無情的自然以有情的生命，讓平凡成為流傳古今的名勝。琢玉人在這塊普通的黑白獨玉上，看到了江南的秋夜，江邊的楓樹，夜幕上的殘月，月光下的小舟，小舟中的夜宴，靈感由此迸發！

　　——這就是金獎作品《楓橋夜泊》創作過程。

　琢玉人就是河南省玉雕大師劉國皓，作品獲得2003年在北京舉辦的“全國玉雕精品展評會”金獎。

　　國皓從18歲起便拜玉雕大師仵金滿為師，二十年如一日，把人生最青春最美好的時光傾注在玉雕上。玉雕那拙樸、細膩、靈動的造型和工藝，令他心醉神迷。每件作品的誕生都給他帶來無盡的歡樂和喜悅。在他的眼里，玉都是有生命的，你對她有情，她便對你有意。

　　“沒有對玉的癡迷，我就走不到今天。我對玉的情結猶如對情人一樣難以割舍。”劉國皓大師憑著二十年的玉雕經驗，深有感觸地說。做玉如做人，人品如玉品。古人說玉有五德，即：仁、義、智、勇、潔。五德也是玉雕人崇尚的精神。做玉首先要學會做人，“君子比德于玉”，這是圣人的教誨，也是劉國皓大師不懈的追求。

　　作為一個玉雕大師，其才情、智慧、勤奮為他換取許多的成就和榮譽，但面對這些，他顯得淡然而平靜。“成績只代表過去。一個人如果沉迷于過去的榮譽里，固步自封，不思進取，他早晚要落伍，要被淘汰。一個玉人如果一味模仿，不求創新，便不是一個好的藝人，充其量只能稱為玉雕匠。這不是我的追求，不是我的風格。”談到這些他顯出真誠和激動。

　　玉如其人。劉國皓喜歡他的每件作品，她們凝結了他的心血和汗水，情感和經歷，而每件作品都在表現著他豐富的內心世界和多彩的藝術人生。拿作品《山行》來說，整體構思新穎別致，層次分明，錯落有致，人物刻畫栩栩如生，形神兼備，呼之欲出，俏色技巧的運用更是巧妙絕倫，讓人如聞其聲，有身臨其境之感，把詩人杜牧在詩歌中表達的意境演繹得淋漓盡致，且更添加了幾分生動和神韻。而這一切，源自于大師對詩歌、對詩人、對歷史、對自然、對生活的感悟、參透和熱愛。

　　對于劉國皓一手創辦的醒石齋玉雕工作室，他信心百倍。“玉雕不可能做大，只可能做強。”劉國皓分析了市場和玉雕行業后，作出了這樣的結論，并以此來規劃醒石齋的未來。在玉雕的基礎上，又引進專業打磨技師和高級木雕工藝師，形成了一條龍式的專業化、規模化生產模式，使企業更完善、更專業。讓醒石齋成為中國玉雕之鄉一塊閃亮的品牌。

　　“我能走到今天，得益于前輩的指教，得益于同行的幫助，得益于朋友的支持和關心。沒有他們的支持，就沒有我的今天。我希望各界朋友能一如既往的關心我，支持我，讓醒石齋能為玉鄉整體玉雕水平的提高作出應有的貢獻。”劉國皓大師說得動情而真誠，不矯情，不矜持，寬胸襟、大風范，表現了一個玉雕大師的緊迫感和使命感，讓人仰之愈高，敬之彌深。

　　這就是大師本色吧！【原標題：憐石惜玉 大師本色——記玉雕大師劉國皓】