說到豫劇，唐派藝術可謂獨樹一幟。唐派唱腔高亢嘹亮，挺拔剛健，飽滿圓潤；唐派的表演優雅從容，灑脫大方，清新脫俗。唐派的大掌門人賈廷聚在忠實地繼承唐派藝術的基礎上，對唐派藝術的發展和提高，起到了巨大的推動作用，功不可沒。

    出生在梨園世家

    1937年，賈廷聚出生在南樂縣一個梨園世家，他的祖父和父親愛戲如命，他自幼受家庭的熏陶，10多歲就能登臺唱戲，15歲就在《劉公案》中扮演主角劉墉，唱功和表演俱佳，被人們稱作“小紅臉”。
       
    1953年，由于“倒嗆”變聲，賈廷聚插班到河北魏縣大嚴屯學校讀高小。他的學習成績十分優異，如果能夠一路讀下去，有望步入高等學府，前途無量。然而，他的父親卻做出超常之舉。父親極力反對賈廷聚讀書，聲稱如果兒子繼續讀書，他無力供養；相反，如果兒子繼續學戲，他將不遺余力地支持。也許是父親早已看準了兒子在戲劇方面的發展潛力，日后可功成名就，才如此執拗，如此武斷，畢竟，知子莫如父啊。
       
    賈廷聚順從父親意愿繼續他的粉墨生涯，后來加入南樂縣悅眾劇社。一年后，悅眾劇社劃歸浚縣領導，定名為浚縣豫劇二團。賈廷聚一直是團里的主演，雖然年輕，卻很有威信，所以，22歲時就擔任了該團的團長兼黨支部書記。那年，縣里保送他到河南省戲曲學校學習導演專業。回團后，他在自導自演的《岳飛》、《文天祥》、《李闖王》、《千里走單騎》等大戲中，扮演一號角色，在藝術上有了突飛猛進的提高。
       
    名聲日盛“蓋豫北”

    1962年，是賈廷聚在藝術道路上發生重大轉折的一年。在豫北地區已頗有影響的他，被浚縣縣委推薦到河南省豫劇院二團學習。在此期間，河南省文化局的領導引薦他結識了唐喜成先生。唐先生對年輕有為的賈廷聚十分賞識，遂收其為弟子。
       
    賈廷聚在拜師后遵照老師的指點刻苦訓練唐派唱腔，達到廢寢忘食的程度，終于練出了鼻腔共鳴、頭腔共鳴、胸腔共鳴、口腔共鳴四結合的發生技巧。他的唱腔吐字清晰準確，音韻婉轉明麗，以字行腔，字正腔圓，腔隨字轉，韻隨字出，輕松流暢而又圓潤醇厚，具有極強的爆發力和穿透力，顯示出陽剛之美。
       
    之后他又在老師的指導下苦練帽翅功。帽翅功是一種難度較大的特技，它既能從表面渲染劇中人物的內在情感，又能增強表演得趣味性，給觀眾以美感。練習帽翅功，需要頭部和頸項不住地搖晃扭動，找準了控制的方法。為了練好帽翅功，他下了很大功夫，吃了不少苦。
       
    唐喜成先生非常器重他這個得意弟子，親自傳授的《血濺烏紗》、《三哭殿》、《轅門斬子》、《南陽關》等拿手劇目。賈廷聚的表演藝術和聲腔藝術一改往日舊貌，令觀眾耳目一新。安陽地區的觀眾和同行們在驚喜之余，給他冠以“蓋豫北”的雅號。

    28年的艱苦磨練

    賈廷聚先后在浚縣豫劇一、二團一干就是28年。這28個春秋對賈廷聚來說非同尋常。他由一個學戲的少年到一方名伶，這中間經歷了多少風風雨雨？飽嘗多少苦辣酸甜？“光拉板車就拉了十年。”賈先生回憶起過去，語氣十分平靜，“那時候外出演出，無論是到城市或者農村，不管遠近，我們都是拉著板車步行。板車是一車兩用，路上拉戲裝、道具，到演出地點后把好多輛板車停靠在一起就是舞臺。我愛人生完孩子后，我們還要天天演出，就只能把孩子放在《龍江頌》中做道具用的竹簍里（我們稱之為“龍江頌簍”），走到哪兒拉到哪兒……”
       
     “文革”期間，八大樣板戲賈廷聚就演了七部，大多是主演。演樣板戲不適合用唐派唱腔，因而他的唐派聲腔藝術無法得到施展和發揮，只能在暗地里悄悄練習鞏固。“文革”結束后他恢復唐派唱腔，在傳統戲的表演中，他的技藝不斷提高，逐步趨于成熟。

    步入藝術鼎盛期

    1983年賈廷聚調入河南省豫劇一團，一家幾口就住在一間低矮簡陋的平房里。夏天下暴雨，小屋進滿了水，鍋碗瓢盆都飄了起來，他的愛人面對著凄苦的景象傷心地哭泣，孩子也嚇得哇哇大叫。而此刻，竟有蛤蟆在屋中呱呱鳴唱，仿佛在為他們的苦楚幸災樂禍。豁達樂觀的賈廷聚事后用十二個字來形容當時的情景——大雨潲，蛤蟆叫，老婆哭，孩子鬧。賈廷聚昔日的老搭檔劉瑜順到鄭州看望他，一見他那不成樣子的“家”，大感意外，搖頭嘆息道：“老賈呀，你在安陽放著好好的‘爺’不當，跑到鄭州來當‘孫子’，你是圖個啥哩？”賈廷聚淡然一笑，不作任何解釋。他舍棄原來優越的生活條件，跑到鄭州受苦遭罪，到底圖的啥呢？愛人也時常會忍不住埋怨他。只有他心里清楚，他圖的是尋求藝術上更高的發展，為了藝術他甘愿舍棄一切。
       
    到鄭州后，他與老師同臺演出了《血濺烏紗》、《轅門斬子》、《朱元璋斬婿》等劇目。他主演的《岳飛》曾被中央新聞電影制片廠拍攝為紀錄片；《寇準背靴》等劇目先后被中國唱片社等單位錄制為唱片、磁帶。隨著演出范圍的不斷擴大，他的知名度也在越來越高。他在繼承唐派聲腔藝術的同時，還創造性地運用和發展了唐派聲腔藝術，可以說是既保留了唐派藝術的神韻，又有其個人風格，使唐派聲腔藝術更加成熟、豐滿、大氣。
       
    賈廷聚是一個善于思索的演員，他不僅注重學習唐派藝術非同凡響的演唱技巧，而且在分析劇情、塑造人物、構建戲劇沖突和掌握角色的表演分寸上下功夫。他認識到，聲腔是塑造藝術形象的主要工具，演員演唱，不是單純地賣弄嗓音，為了唱而唱，而是要唱出自己的個性，唱出角色的性格，唱出聲腔的美感。因此，他在演出唐派的代表作《三哭殿》、《轅門斬子》時，就把自己聲腔的理解運用到戲曲實踐中，收到了氣壯山河、感人肺腑的良好效果。這類唱段，至今仍傳唱不息，已經成為豫劇唱段中的經典。

    獲得“須生泰斗”美譽

    1990年，賈廷聚出任河南豫劇一團團長。到1998年退休，他在當團長的8年時間里，自己主演了兩部戲，而將很多機會讓給了年輕人。他說：“我當團長辦了兩件實事，一是解決了大家的住房問題；二是培養了一批優秀演員。退休時我給團里留下了200萬資金和一部轎車。我個人雖然失去一些演出的機會，經濟條件也很一般，但我沒有遺憾。”
       
    賈廷聚擔任團長期間，讓省豫劇一團由低谷走向一個新的高潮。團里在建房時，沒有排練場地，他帶領大家克服困難，48天排好兩部戲，一個月最多組織演出27次。河南省文化廳號召全省戲曲界學習一團的經驗和精神。
       
    退休后，他的主要精力都用于培養唐派藝術接班人。他先后收入室弟子數十人，現在大多為一些劇團主演和劇團負責人，分布在河南、山西、陜西、河北、山東等地。他經常跑到弟子所在的劇團輔導排戲，或者到一些藝術學校講課并兼任名譽校長。
       
    賈廷聚對弟子和學生的要求是“堅持死學，不能學死。”“堅持死學”，即跟老師或前輩學藝，要嚴肅認真，一絲不茍，一招一式，一腔一調都絲毫不能馬虎，做到準確無誤，理解真諦；“不能學死”，就是要根據自身的實際條件和不同劇情、不同人物的要求，靈活巧妙地處理表演和唱腔。從大處說，就是跟老師學藝要先學得像老師，學得到位，然后，再在繼承老師藝術風格的基礎上樹立自己的藝術個性。中央電視臺戲曲頻道主持人白燕升說，賈老師的八字格言，對所有從事藝術工作的人來說，都可當作座右銘。
       
    賈廷聚正是做到了“堅持死學，不能學死”，才創造出自己卓越的藝術成就，獲得“豫劇須生泰斗”的美譽。

    德藝雙馨的藝術家

    “德藝雙馨的藝術家”這個稱號，賈廷聚是當之無愧的。舞臺上，他飾演的多是王侯將相，尊崇忠孝仁義。而生活中的賈廷聚亦是寬厚之人，他講究“對父母、師父要盡孝心；對朋友、同仁要講良心；自我順心。”
       
    然而，自古忠孝難兩全，在忠和孝之間，有時候需要人做出痛苦的選擇。當忠和孝無法兩全時，人又怎能順心呢？這種殘酷而無奈的選擇賈廷聚經歷過兩次，兩次的痛苦是刻骨銘心的——
       
    1983年的某日，他到平頂山演出。演出之前突然接到家人的電報，告訴他父親去世了。這個噩耗，給他當頭一擊，這是種無法承受的傷痛啊！但他必須把悲傷吞咽下去。父親是個把戲看得比生命都重要，比天都大的老藝人，在他的道德思維中，演員唱戲就是盡忠，先盡忠，后盡孝。所以，賈廷聚只好咽淚裝歡，像往常一樣認認真真地登臺演戲。演出結束后他即刻往家趕，坐在公共汽車上，他的眼淚止不住簌簌流淌。
       
    1993年的某日，賈廷聚在登封演出《大明驚雷》，恰巧又是在演出前接到了母親去世的電報……
       
    這些年來，賈廷聚一直在關愛師父的家人。師母住在老年公寓，他和夫人輪流，隔三差五的過去看望，遇到老人家身體欠佳時就留在身邊，精心照顧。他在盡力彌補著沒能為雙親盡孝的愧疚和遺憾。
        
    熟識賈廷聚的人都這樣評價他——善良、寬容、謙和、大度，善待他周圍的每一個人。【原標題：賈廷聚的藝術風采和人格魅力】