“那個年代的年畫之所以能給人們留下深刻的記憶，主要是那個時期不少年畫的藝術水平堪稱一流，因為有不少大師級的畫家，如葉淺予、李可染等，不計工本不計報酬，參加年畫的創作，使年畫有很高的藝術欣賞價值。這是那個年代所特有的，如今是再也見不到了。”紙制品收藏大家張吉昌介紹說。

　　張吉昌告訴記者，傳統年畫都是先由藝術家們手繪底樣后，再使用“套印”工藝印刷，也就是以“青、品、黃、黑”這四種基礎色的疊加來呈現不同的色彩。這種方法雖然效率很低，但成色卻別具一番風味。

　　隨著上世紀90年代臺歷、掛歷的出現，年畫漸漸淡出了歷史舞臺。由于存世稀少，其背后的輝煌如今也很少有人知曉。“一張上世紀80年代常見題材的年畫要價50元，一張上世紀六七十年代的年畫少于三四百元店家堅決不賣。現在年畫類藏品越來越少，價格漲得也很瘋狂，一些常見的年畫價格比兩三年前翻了四五倍。”愛好紙制品收藏的張群說。

　　業內人士介紹說，近兩年，一些老年畫，如清朝時期的年畫在京、滬拍賣場上開始出現，每張價位從3000元至1萬元不等。

　　在拍賣中，像金梅生、李慕白等老前輩的作品，每張對開的都在3萬元左右；成冊的木版年畫，折合成每張計算，最高價值可達5000元。

　　對于近年來年畫漲幅較大的現象，張吉昌認為，主要是目前年畫的存世量逐年減少而介入收藏的人卻逐年增多造成的。

　　他介紹說，從明代起，隨著木刻版畫的出現，年畫正式成為一種藝術形式。由于年畫是貼在墻上的藝術品，每年都要更新，所以遺留下來的很少，特別是品相好的更少。而且隨著人們生活觀念的改變，從上世紀80年代末開始，過年張貼年畫的風俗習慣越來越淡化，所以年畫作為一種藏品，其價值也就越來越高了。【原標題：年畫成民間藝術品收藏新寵】