中國陶瓷藝術(shù)大師郭愛和是“洛陽三彩”理論體系的先導(dǎo)者，“洛陽三彩”三彩釉畫的開創(chuàng)者。本期《今日關(guān)注》節(jié)目，我們就和大家一起聊聊郭愛和的“洛陽三彩'情。    
      
    1983年，郭愛和就讀于洛陽師范學(xué)院美術(shù)系，入學(xué)兩年后，開始劃分專業(yè)。許多同學(xué)都選擇國畫專業(yè)、油畫專業(yè)，而工藝美術(shù)專業(yè)卻很少有人報名，認(rèn)為工藝美術(shù)屬于工匠的范疇。郭愛和在老師的動員下勉強報了這個專業(yè)，當(dāng)他真正接觸這個專業(yè)時，才發(fā)現(xiàn)工藝美術(shù)的魅力，尤其是洛陽三彩的研究制作，令他沉湎其中無法自拔。1986年，郭愛和畢業(yè)創(chuàng)作采用“三彩工藝”并取得成功，在學(xué)校引起了轟動。洛陽師范學(xué)院領(lǐng)導(dǎo)發(fā)現(xiàn)了他的潛質(zhì)，將郭愛和留校，在老師梁鄂的帶領(lǐng)下成立了中國陶瓷史上第一個研究三彩藝術(shù)的研究機構(gòu)。    
      
    郭愛和研究發(fā)現(xiàn)，在人們的印象中，三彩就是“唐三彩”，就是駱駝、馬和男女陶俑，如果現(xiàn)代燒制的三彩陶藝也籠罩在“唐三彩”的名號之下，就無法給后人留下當(dāng)代的三彩符號。經(jīng)過一番研究，郭愛和提出了“洛陽三彩”這一名稱。郭愛和說：無論是平面的還是立體的，是仿古的還是傳承的，是發(fā)展的還是創(chuàng)新的，統(tǒng)統(tǒng)都稱為“洛陽三彩”。這樣就能把事業(yè)做的比較好，也能把這個文化產(chǎn)品做成真正屬于我們洛陽的，能與時代接軌的，又有歷史脈搏的文化符號和名片。如果我們停留在以前的認(rèn)識中，對這個技藝的傳承和發(fā)展是不利的。    
      
    郭愛和認(rèn)為：三彩藝術(shù)是中國陶文化經(jīng)過漫長的歲月不斷發(fā)展的光輝結(jié)晶，漢代的低溫鉛釉陶器是三彩陶的開始，在唐代經(jīng)歷了一個發(fā)展的高潮期，到宋代，清淡風(fēng)雅的文人情趣影響到了三彩陶，于是產(chǎn)生了許多日常家用的盤、瓶、杯等精致的小品。三彩琉璃到明清兩代進入全盛時期，琉璃瓦、琉璃雕塑裝飾在宮殿廟堂之上，成為中國式建筑最通俗的標(biāo)志和最醒目的風(fēng)采。三彩陶塑在發(fā)展進程中，根據(jù)朝代審美取向的不同而存在差異，漢代的沉穩(wěn)，唐朝的輝煌，宋時的淡雅，明朝的亮麗，清時期的素凈，郭愛和沉醉在這條色彩的歷史長河中，傳承創(chuàng)新，把立體的三彩陶塑演繹成平面的三彩釉畫。     
      
    由于早期發(fā)現(xiàn)的唐代器物釉色以赭、綠、藍(lán)、黑、白五色為主，而在人們的普遍觀念里，黑白不為色，所以就把出土的唐代陶器稱為唐三彩。后代藝人在燒制器物時，色彩日漸豐富，因古代漢語中“三”與“多”本義相同，所以仍以“三彩”稱呼。唐代的三彩，除燒制部分生活用具外，更多的是為了適應(yīng)盛唐厚葬之風(fēng)，如馬、駱駝、男女侍俑、文武官俑等，以造型雍容華貴、色彩飽滿明快而聞名中外。但唐三彩的色彩相對單調(diào)，不足以表達(dá)作品的藝術(shù)內(nèi)涵，特別是紅色，自古以來在陶瓷工藝中十分罕見，有“三彩帶紅，價值連城”的說法。郭愛和在研制三彩壁畫時，首先要做的就是使畫面的色彩豐富起來。郭愛和說：把傳統(tǒng)的技藝時尚化，和生活接軌，比如做成家庭裝飾、室內(nèi)裝飾，包括大型壁畫。我們最早遇到的瓶頸就是色彩不夠豐富，色彩相對比較少。我們怎樣去研發(fā)出更多的色彩，更多的品種，這是我們所面臨的一個問題。     
      
    為了解決色彩問題，郭愛和反復(fù)做試驗，不斷地反思總結(jié)，不斷地修正完善，在傳統(tǒng)工藝的基礎(chǔ)上，以現(xiàn)代科技手段，精心調(diào)配著釉料中的銅、鐵、鈷、錳等各種元素的含量，終于研制出了500多種呈色純凈、發(fā)色穩(wěn)定的釉色配方，大大突破了傳統(tǒng)三彩釉色的范疇。郭愛和說：現(xiàn)在三彩燒制出來的色彩，被聯(lián)合國教科文組織國際陶藝家協(xié)會主席杰尼特譽為：世界上最艷麗的陶瓷。它的這種透明，它的這種流動和亮度，都是其他陶瓷所不能比擬的。     
      
    為了更好地拓展三彩的應(yīng)用領(lǐng)域，發(fā)展三彩技藝，郭愛和創(chuàng)辦了天旗工藝有限責(zé)任公司，創(chuàng)立了“三彩藝”這一品牌，全心致力于三彩工藝的傳承。由于三彩釉畫是一項全新的畫種，在繼承和發(fā)展的過程中沒有參照，無論是技術(shù)，還是工藝，包括窟爐都是郭愛和親自設(shè)計。好不容易把產(chǎn)品研發(fā)出來，卻沒有客戶，接不到定單，這就意味著企業(yè)無法生存。在這樣的情況下，郭愛和帶著自己的作品到全國各地參展，逐漸接到了國外的一些定單，但在生產(chǎn)的過程中又出現(xiàn)了人手缺乏問題。由于看不到前景，很多技術(shù)人員不愿干這一行，紛紛離職。有一天郭愛和來到工作室，推門一看，只剩下一個工作人員了。    
      
    在最困難的時候，親戚朋友都勸說郭愛和，不干這一行了，從事其他職業(yè)，都比這強，但他舍不得放棄三彩藝術(shù)這個充滿探索意味的全新事業(yè)，依然堅持了下來。如今他的公司員工已達(dá)到了100多人，先后建立了制作工廠，銷售展廳，并在老城麗景門成立了“三彩藝”館，今年在洛陽新區(qū)又建成了洛陽三彩藝術(shù)博物館。
       
    當(dāng)一個人把自己的事業(yè)當(dāng)成了社會責(zé)任，那么他就具有了廣闊的胸懷。郭愛和把弘揚三彩當(dāng)成他一生的夢想和追求，為了三彩，郭愛和有著深深的危機感，因為他看到了日本有“奈良三彩”，韓國有“新羅三彩”等等，如果人們還在脫口而出“唐三彩”，那么，“三彩”這一工藝稱號就可能會花落他家，離洛陽而去。因此郭愛和編著了一部《中國洛陽三彩》。書里圖文并茂，闡述了中國三彩的發(fā)展，更正了世人的偏見，也為“洛陽三彩”正名。郭愛和認(rèn)為：文物及傳統(tǒng)工藝命名慣例為以首次發(fā)現(xiàn)地命名居多，三彩首先是在洛陽發(fā)現(xiàn)的，三彩工藝品也是首先在洛陽被大量仿制的，三彩工藝也是在洛陽創(chuàng)新和發(fā)揚光大的。郭愛和引經(jīng)據(jù)點，把人們習(xí)慣稱呼的唐三彩更名為“洛陽三彩”，并獲得了中國工藝美術(shù)協(xié)會的認(rèn)可。2006年，郭愛和的三彩藝作品《龍門石窟》入編人民美術(shù)出版社出版的全國小學(xué)美術(shù)教材，2011年三彩藝作品《中國馬》被選入大學(xué)教材，這都是洛陽三彩釉畫藝術(shù)被肯定的標(biāo)志。郭愛和在研究三彩的過程中深深地體會到，無論哪一種藝術(shù)都是在不斷創(chuàng)新中延續(xù)著自身的光輝。有了這樣的認(rèn)識，郭愛和的作品一步步走向成功，煥發(fā)出令世人矚目的光彩。     
     
    幾十年來，郭愛和的三彩作品囊括了國際國內(nèi)六大金獎，三次獲得中國工藝美術(shù)金鳳凰創(chuàng)新設(shè)計大賽金獎，四次獲得中國工藝美術(shù)百花杯金獎等等。2010年上海世博會，郭愛和向世界奉獻(xiàn)出了他精心創(chuàng)作的大型壁畫《國之中，城之源》，成為中國館中最大的工藝精品。郭愛和說:這是洛陽三彩大型壁畫首次在國際舞臺上亮相，這上面融合了我們洛陽和河南的很多很多元素，同時也是中國工藝美術(shù)史上首次將玉、青銅、鈞瓷、汝瓷融為一體的洛陽三彩壁畫。   
      
    隨著洛陽三彩的光芒綻放，郭愛和也收獲到了一串串閃亮的榮譽，2011年8月，郭愛和榮膺“中國陶瓷藝術(shù)大師”稱號，2011年10月，又在北京人民大會堂被授予“中國陶瓷設(shè)計藝術(shù)大師”稱號。【原標(biāo)題：郭愛和的"洛陽三彩"情】