炭精畫是我國一種傳統繪畫藝術

    在照相技術運用前，人們一般都采用炭精畫繪制肖像

    在鄭州鐵路局旁邊有一個小店

    它的主人李建強依舊傳承著這項技藝

    2008年被列為鄭州市非物質文化遺產保護項目

    鄭州鐵路局旁邊有一個10平方米的小店，掛滿了許多栩栩如生比照片更有質感的畫像，引起很多路人為之側目。這就是炭精畫，他們出自畫師李建強之手。30年前，李建強初來鄭州時，鄭州當時還有寥寥幾個炭精畫室，后來，隨著這一行的老人過世，稍年輕些的嫌不賺錢轉行，慢慢地，便只剩下他這一家了。

    炭精畫在表現形式上打破了素描所具有的那種線條排鋪明暗調子，而且炭精畫在寫實性上更優于調劑、調水、顏料的表現效果；有更強的立體感、豐富的色調層次、細膩逼真的表現效果。更因為碳元素很穩定，上色之后不容易脫落，所以炭精畫可以保存數百年而基本不變，李建強掛在畫像館外面的畫有很多年了，都沒有褪色。

    炭精畫是集藝術和實用性為一體的獨門畫派。近年來，隨著各界對非物質文化遺產的重視和關注，李建強的炭精畫藝術于2008年被列為鄭州市非物質文化遺產保護項目。這項榮譽讓幾次欲轉行的李建強都又放棄了念頭。

    在科技浪潮洶涌的今天，手工技藝的非時尚生存空間越來越狹窄，扼腕嘆息的同時，我們又不難發現，其實，有一些人正在開始迷戀手工制作，而這一部分人正在越來越多。手工制作時的那份心意是機器批量生產無法代替的，那份厚重和情意是一針一線一筆一畫密密交織出來的。對于李建強的炭精畫專業畫像館來說，顧客們帶著期盼之情而來，想得到的是對親人的緬懷，如此的深情厚誼也許只能用心才能承載。

    記者 蘇瑜/文 張翼飛/圖

    學藝

    努力畫出當事人的“神韻”

    李建強祖籍蘭考，父親李開誠是位畫喜神的老藝人。從小受父親的影響，李建強對炭精畫也有所了解，但他真正開始學習制作炭精畫是15歲初中畢業。父親不想讓這門手藝失傳，決定傳藝給他。他經過幾年的學習，出師后竟然青出于藍勝于藍。20歲的時候，他來到鄭州在人民公園西門旁邊開了一家炭精畫店。剛開始，別人看他年輕，總有一種不信任感。李建強保證作畫的質量，寧缺毋濫，再加上服務態度和氣熱情，吸引了不少遠道而來的客人。

    “一幅畫，對我來說，是一種技術，對于顧客來說，可能凝聚著一種情感。”抱著這樣的從業信念，李建強繪畫時，在追求形似的同時，努力畫出當事人的“神韻”。

    李建強最難忘的是多年前的一次經歷。那年，有位顧客聽說他可以對著照片給逝者畫像，便驅車從平頂山趕來，要他為自己已故的母親畫像。顧客說，母親已經去世多年，守寡一個人把他帶大，很辛苦，但他卻沒能留下母親臨終時的照片，是他這么多年最大的遺憾。這位顧客在路上偶遇一位長相酷似母親的老人，便和她合了影，把照片送到李先生面前，要求李先生按照照片畫自己母親生前的畫像。幾天后，畫像完成了，這位顧客一進門，看到懸掛在那里的畫像，“撲通”一聲跪在地上，眼淚淌了下來：“娘，我終于完成了一個愿望，有您的照片了！”這件事給李先生的震撼很大，從此他對待每幅畫都更加認真，細致地勾畫輪廓、涂色，謹慎地畫眼睛，甚至包括皮膚的每處紋理。

    發展 具有其他繪畫藝術和攝影無法比擬的優勢

    炭精繪畫藝術是一門能真實反映作品對象的獨特藝術；尤以其特有的形象真實準確，光線自然柔和、層次分明、立體感強等優點而獨為一體。隨著時間推移，越來越多的人用上了相機，炭精畫的生意一度受到沖擊。“在暗室里洗照片用的是專業的藥水，如果藥水一旦失效，洗出來的像就會慢慢褪掉，所以不能保存很長的時間。”

    李建強拿出顧客送來的照片，有的已經十分模糊了。然后又找出一張清朝的炭精畫，紙有些發黃、邊角也磨損破爛，但上面的人物依然清晰生動傳神。“這是一位顧客拿來的祖傳下來的畫像，他說已經是第五代了，已經有200多年，因為他想新建祠堂，這幅畫像有些破損，所以想再畫一幅新的。聽人說鄭州有這樣的專業畫像，打聽著找來了。”

    “照著照片畫不難，難的是沒有照片也要畫。通過顧客的描述來畫，考驗的是作畫人的眼力和基本功。”李建強指著店里的一幅老太太的畫像說，“這一幅就是這樣，所以看起來和其他的有一些不同，是靠想像勾畫的。”炭精畫是以炭精粉作為顏料，以擦筆、藥棉、橡皮等為繪畫工具的一種特殊民間繪畫形式。不管是殘缺破損的畫像，還是變色模糊的照片，只要經過炭精畫藝術的加工處理，便能修復、還原。這些特點都是其他繪畫藝術和攝影藝術無法比擬的。也正是這些因素，賦予了炭精畫這一藝術的實用性和藝術性。

    對于炭精畫的發展，在畫壇上被認為是民間藝術登不上大雅之堂，沒有市場，雖然炭精畫發展到現在已經有很長的歷史，作為一種藝術表現形式，也有其存在和發展的形式和方向。

    目前，李建強在二七區文化館的協助下，正在準備個人畫展。主要是偉人像，為了豐富此次展覽，他還突破炭精畫主要以人物肖像為刻畫對象的特點，把二七紀念塔、黃河以及火車等具有鄭州元素的風景進行創作。由于局限于炭精畫的精度和細度，在起稿和謄稿上，需要時間和耐性。

    傳承 后繼有人才不愧對這門手藝

    “這是祖傳的技術，本來沒想過收學生，而且平時太忙也顧不上，但后來怕這門民間手藝失傳，想來想去還不如把它教給更多的人。”忙里偷閑的李建強自己編了一套教材，不少對炭精畫感興趣的朋友紛紛慕名購買了教材在家自學。“這套教材里包含了炭精畫制作的所有過程，從制筆到構圖再到裝幀，該有的內容都有了，學生們有什么不懂的也會寫信或打電話來問我，現在有十幾個學生了。”

    李建強說，任何一門藝術都需要時間的沉淀，心浮氣躁是不行的。只要靜下心來，炭精畫技巧不難掌握。“把我這一身本事都教給學生，后繼有人了，也才不愧對我的父親和這門手藝。”

    “有一部分人覺得炭精畫難登大雅之堂，不能稱之為藝術，但是我覺得它就是一門藝術，一門民間藝術。藝術都是平等的，不能說誰高級一點誰低級一些。或許社會上有這樣的一層認知，來這門前轉一轉的學生不多。跟我學習過的學生中，也沒有以此為生的。”李建強認為，傳統行業和科技不是格格不入的，比如以前，他用放大鏡看照片，七八年前，他自學了電腦，把照片掃描到電腦里，還可以根據需要利用很多功能處理之后，再對著電腦里的圖像往紙上畫，這樣方便多了。

    “現在我們也在做陶瓷畫。顧客把照片拿來，我們經過處理和高溫燒制，可以把照片烙印到陶瓷上，這樣也能保存很久。這個陶瓷畫就是利用了電腦技術。有時候想，科技發展對我們的沖擊也在情理之中，總是越發展越好，但是我們自己還是覺得手工的、精雕細琢的東西在情感上更加厚重更加持久。”【原標題：老行當的新故事】