“詩情”與“畫意”的充分必要條件：生活體驗與性靈學問

　　任何一種繪畫的創作都與畫家自身的修養密不可分，工筆畫當然也不例外。所謂“胸中有丘壑，腕底自有神”。 技術和藝術的區別也就在于：技術可以全憑手上功夫達到，藝術則需要靠修養的深度。西洋講“真、善、美”，真——科學性，善——倫理性，美——藝術性，以這三個字衡量藝術作品，其高低自明。科學的知識，美學的修養，道德的素質，這三者畫者均要具備(10)。

　　工筆畫的技法以“三礬九染”著稱，在復雜的技藝中營造出精致的圖景，渲染特定的情緒。但傳統的工筆畫面對今天更加復雜而多變的現實生活，未免有點力不從心。這就要求畫家在不斷豐富自身的修養同時，“增益其所不能”，開闊視野，體驗靈敏，砥礪智識，生發性靈。

　　于性靈中發揮筆墨，于學問中培養意境，兩者是一內一外的修養功夫。筆墨技法是次要的東西，光講意境，無學問來培養，也是一句空話。觀照當下可能還比較模糊甚至無從評起，但站在歷史的河岸上分析卻無比清晰：如基本上接近同時代的沈石田、文徵明，學問雖好，但缺乏性靈，筆墨就會落空；而八大山人、石濤上人，既有學問，又富性靈，可稱雙絕。

　　陳子莊在《石壺論畫語要》(11)中早就說過：“繪畫之道有兩個要素，一是性靈，二是學問。無性靈不能駕馭筆墨，有學問才能表達思想。如畫芍藥，僅僅是芍藥則無意思。不能為畫畫而畫畫。個人的藝術風格是上述兩個條件相結合而后生成的。有了意思要考慮表現形式，于是出現了風格。否則，只在畫得像不像上徘徊作難，便什么都談不上了。”

　　學問與性靈假于何？非生活不可得。生活是繪畫藝術的第一要素，大自然給予畫家取之不盡、用之不竭的寶貴資源，并會極大地激發畫家的創作靈感。

　　《易》曰：修辭立其誠。作畫也需“立其誠”，何謂誠？無欺也。欺詐則無真心，無真心則無真知，無真知即無真畫。看似多余的畫外之功，回過頭來都會反哺畫藝，從而循環往復，良性運轉。

　　英國約翰。伯格在《觀看之道》(12)一書中說：“至于圖畫，它的組成部分悉數擺在那里，供人在同一時間內一覽無遺，觀眾也許需要時間細察圖畫的各個組成元素，可是一旦得出結論，整幅圖畫，巨細無遺地在同時等他推翻或印證自己的結論。圖畫保持了自己的權威。”

　　但權威的制造者們正從傳統中汲取養分，正從現實中攫取素材，正從同類中借鑒表達，正從磨礪中鍛煉智慧—— “性靈”與“學問”為工筆畫的“詩情”與“畫意”添上雙翼，“好風憑借力，送我上青云”。宋彥軍【原標題：說說工筆畫的詩情與畫意】

　　參考文獻：

　　1.《藝術》   (英)克萊夫貝爾     江蘇教育出版社2005年2月第一版

　　2.《宋彥軍作品集》   宋彥軍   天津人民美術出版社   2011年1月第一版

　　3.《石壺論畫語要》     陳子莊   人民美術出版社    2010年3月1日第1版

　　4.《傅雷談藝術》   傅雷   當代世界出版社   2005年11月第一版

　　5.《新科學》 (意)揚巴蒂斯塔。維柯   人民文學出版社  1986年5月第一版

　　6. 《蘇軾詩詞選注》 徐培均 著 上海遠東出版社2011年5月第一版

　　7.《何家英：畫家要按自己的心性走》2012-01-08 《 廣州日報》

　　8.《周易》    周文王   中國古籍出版社   1972年版

　　9. 《淺談康德與黑格爾之藝術美論》   《藝術百家》雜志 2005年 第02期

　　10、11.《石壺論畫語要》     陳子莊   人民美術出版社    2010年3月1日第1版

　　12.《觀看之道》  (英)約翰伯格     廣西師范大學出版時20第一版05年1月