晴巒蕭寺圖 李成
在山水畫(huà)中,與陰陽(yáng)概念一樣重要的是氣韻,正是氣韻賦予藝術(shù)以生命。后人論畫(huà)時(shí)所說(shuō)的氣息、氣向、氣勢(shì)、氣局和氣場(chǎng),實(shí)際上都是韻律的呈現(xiàn),是氣流動(dòng)向的蹤跡。這樣,畫(huà)面的整體效果,無(wú)論是正畫(huà)法還是負(fù)畫(huà)法,都呈現(xiàn)著某種氣象,而氣之聚散,則決定了一幅畫(huà)之氣象的成敗和高低。
今藏美國(guó)納爾遜美術(shù)館的《晴巒蕭寺圖》,傳為北宋山水大家李成所作,描繪北方冬天的風(fēng)景。初讀此畫(huà),在蕭索森然的枯冬里,可看出男性的粗獷孤野;悉心體會(huì),卻能感受到一份淡淡的女性嫵媚和冷艷,是為李成“寒林”之謂。在這寒林中,男性的粗獷孤野無(wú)疑屬陽(yáng),女性的嫵媚冷艷當(dāng)然屬陰。可是此畫(huà)并非一陰一陽(yáng)般簡(jiǎn)單,若再細(xì)讀,看畫(huà)者可以往復(fù)進(jìn)退,從遠(yuǎn)近高低的不同距離和角度去辨讀:那男性的粗獷和孤野,表現(xiàn)于高聳的山峰巖石,在于枯樹(shù)虬枝,但女性的嫵媚冷艷在哪里?莫非是前景的落瀑流水和中景的薄霧氤氳?
本欄前文所言之山路水路與陰陽(yáng)符號(hào),皆為實(shí)實(shí)在在的“正符號(hào)”,類(lèi)似語(yǔ)言學(xué)中的實(shí)詞,或數(shù)學(xué)中的正數(shù),具有明確的能指作用。在山水畫(huà)中,與陰陽(yáng)概念一樣重要的是氣韻,正是氣韻賦予藝術(shù)以生命。李成“寒林”中的生命之氣,由“負(fù)符號(hào)”所指,恰如虛詞和負(fù)數(shù)仍有符號(hào)功能。但何以是負(fù)符號(hào),這是古代山水畫(huà)的偶一為之還是普遍現(xiàn)象?
李成畫(huà)中前景的流水雖然實(shí)在而可感,中景的氤氳卻不著筆墨,縈繞于山峰巖壁和寒林枯樹(shù)間,所謂意到筆不到,墨也不到,難怪有人說(shuō)李成作畫(huà)惜墨如金。其實(shí),北宋山水大抵如此,前有關(guān)仝巨然,后有范寬郭熙,畫(huà)中薄霧為宋人筆意之一方面。
在我眼里,《晴巒蕭寺圖》中不施筆墨的薄霧氤氳,確是女性的嫵媚冷艷,是氣韻的所在。按現(xiàn)代符號(hào)學(xué)的說(shuō)法,有一類(lèi)零符號(hào),或稱空符號(hào),其能指不在場(chǎng),甚或原本就不存在。李成的不施筆墨并非零符號(hào),而是負(fù)符號(hào)。照道家的陰陽(yáng)辯證之說(shuō),不在場(chǎng)也是一種在場(chǎng),是以缺席的方式而隱蔽存在。李成畫(huà)中的負(fù)符號(hào)并未缺席,只是不施筆墨。
我們進(jìn)一步細(xì)讀李成中景的薄霧:所謂不施筆墨,實(shí)則是不以筆墨直接描摹之,卻以氤氳前后的山巔崖壁來(lái)襯托之,以左右的老樹(shù)枯木來(lái)彰顯之,以邊緣的虛化過(guò)渡來(lái)渾染之。筆墨不到之處,是畫(huà)家的匠心所在,是氣韻所在,類(lèi)似于古人作文的顧左右而言他。也就是說(shuō),畫(huà)家的筆墨施諸正符號(hào),無(wú)筆墨處便是著意而留的負(fù)符號(hào)。這是一種間接畫(huà)法,可稱負(fù)畫(huà)法,恰如素描中以描繪陰影來(lái)反襯光明,實(shí)詞達(dá)意,虛詞也有意,正數(shù)有所指,負(fù)數(shù)也有所指。這有意和所指,便是氣韻。
氣韻者何?此乃傳統(tǒng)繪畫(huà)的關(guān)鍵詞,被6世紀(jì)畫(huà)家謝赫置于《古畫(huà)品錄》六法之首,謂“氣韻生動(dòng)是也”。唐代畫(huà)學(xué)大家張彥遠(yuǎn)解讀此句為主謂關(guān)系,隨后千余年來(lái),人們遵循這一解讀,將“氣韻生動(dòng)”認(rèn)作傳統(tǒng)美學(xué)的要義。現(xiàn)代學(xué)術(shù)泰斗錢(qián)鍾書(shū)不以為然,他重新斷句,讀為“氣韻,生動(dòng)是也”。今日學(xué)者葉朗卻不贊同,認(rèn)為如此斷句,氣韻就不再是專(zhuān)門(mén)的美學(xué)表述了。到如今,學(xué)者們對(duì)氣韻發(fā)表了海量見(jiàn)解,眾說(shuō)紛紜。我認(rèn)為,因古漢語(yǔ)句讀不用標(biāo)點(diǎn)符號(hào),后人的諸種斷句和解說(shuō)便都有可能,即使片面,只要廣納博采皆可豐富我們的認(rèn)識(shí)和理解。于是我嘗試兩種斷句:其一,氣韻為主語(yǔ),生為謂語(yǔ),動(dòng)為賓語(yǔ),所謂氣韻生動(dòng),即氣韻產(chǎn)生了動(dòng)律,氣韻使畫(huà)面有了動(dòng)感和生命。其二,氣,韻生(則)動(dòng)。此“氣”是話題和主語(yǔ),是人之生命的呼吸,而呼吸的節(jié)奏和動(dòng)律,便是氣韻。換言之,氣流運(yùn)動(dòng)的痕跡為韻,氣韻既生,繪畫(huà)就有了生命力。
在謝赫之前,氣韻為氣運(yùn),運(yùn)者動(dòng)也,而韻則是運(yùn)動(dòng)的節(jié)奏和韻律,表現(xiàn)于畫(huà)上就是筆墨的韻律。后人論畫(huà)時(shí)所說(shuō)的氣息、氣向、氣勢(shì)、氣局和氣場(chǎng),實(shí)際上都是韻律的呈現(xiàn),是氣流動(dòng)向的蹤跡。這樣,畫(huà)面的整體效果,無(wú)論是正畫(huà)法還是負(fù)畫(huà)法,都呈現(xiàn)著某種氣象,而氣之聚散,則決定了一幅畫(huà)之氣象的成敗和高低。
今日學(xué)者追溯“氣”的濫觴,雖提到老莊,但以南北朝時(shí)期的論述為淵源。作為古典美學(xué)的重要范疇,“氣”見(jiàn)諸《道德經(jīng)》的“專(zhuān)氣致柔”,老子有諸多說(shuō)法,如“道沖”與“不盈”,而莊子《逍遙游》言及“六氣”,更有“生物之以息相吹也”一說(shuō)。老莊謂氣,貌似自然之氣,實(shí)為抽象的太極之氣,與人內(nèi)心之氣相通。所以西方學(xué)者用英文Inner energy和breath來(lái)翻譯,而不用air譯之,因?yàn)楹舫鲋畾獠攀莂ir,外在可見(jiàn),是符號(hào)的能指,而Inner energy和breath是內(nèi)在的不可見(jiàn)的,是air的所指。在繪畫(huà)中,能指可見(jiàn)也可描繪,正所謂“氣凝為水”,即便蒸騰如天上濃云,也可勾勒云紋,或可影繪。相反,內(nèi)在的所指不可見(jiàn),也不可描繪,所謂“氣動(dòng)生風(fēng)”,只可借助于寒林之落葉飄雪,顧左右而言他。要之,山水間的無(wú)形之氣,古代畫(huà)家以反襯的負(fù)畫(huà)法摹寫(xiě),畫(huà)中薄霧氤氳為負(fù)符號(hào),所指為氣韻。氣韻游走于樹(shù)梢葉間,浮動(dòng)于峰頂峽谷,宋人稱“山抹微云”。
氣象的呈現(xiàn)需要空間,負(fù)畫(huà)法負(fù)符號(hào)便制造空間,這就是古代山水畫(huà)所追求的“通透”,唯有通透,畫(huà)中之氣才能內(nèi)外貫穿,作品才有動(dòng)感,才有生命力。李成山水的寒林之氣,似乎靜止無(wú)動(dòng)律,只有一派枯蕭,但悉心研讀,卻見(jiàn)晴巒寒林的空間前后通透,上下也通透,于是畫(huà)中之氣猶如靜水流深,雖貌似無(wú)聲無(wú)息,卻得以往復(fù)運(yùn)行。觀李成之畫(huà),無(wú)論是深遠(yuǎn)還是高遠(yuǎn)之景,溪水瀑布皆與薄霧氤氳前后貫通,惟其如此,莊子筆下那位藐姑射之山的神人,才能乘云氣而游于四海之外,身影全無(wú),就像宋末詞家張玉田之謂“清空”:野云孤飛,去留無(wú)跡。彌漫于李成《晴巒蕭寺圖》中的薄霧氤氳,環(huán)繞峰巒而流動(dòng),其韻乃生命跡象,其氣為畫(huà)中活力。這氣韻,不僅賦予山水以生命,更賦予繪畫(huà)藝術(shù)以生命。