清供圖（國畫） 1986年 朱屺瞻    蘇立文藏
 

    寫意花鳥畫有其獨特的程式。而在藝術實踐中，如何把這些程式與藝術個性結合起來，則是藝術家們面臨的普遍問題。

    寫意

    寫意花鳥畫既為繪畫藝術，但它又超乎繪畫的內涵。除了具備繪畫藝術所構成的基本繪畫語言要素，而審美要求上又可以弱化甚至摒棄繪畫語言要素中的造型、構圖、色彩等而獨具表現方法和審美訴求。這集中體現在“寫意”和“筆墨”的獨特要求上。

    寫意之“寫”是形式，“意”是內涵。“寫”既包含技術技法動作的書寫之義，還涵蓋一種精神。“意”是畫者知識結構之總和，它包括民族、地域、歷史文化的背景及作者對客觀物質世界的認識和看法等多種因素。

    程式

    寫意花鳥畫有一套精熟完備的程式化語言體系，學習寫意花鳥畫，一般在熟練掌握程式基礎上再進行發揮與創造，尤其重視技法和風格的學習。從臨摹掌握一定的程式入手，成為畫家表現對象，進而表現自我的起點。

    然而，在寫意花鳥畫創作實踐活動中常會遇到一個問題，就是如何對待傳統程式。如果不顧傳統程式，很容易流于荒率浮淺與隨意性之中。但如果過分依賴傳統程式，既重復著別人，又易于為別人重復，沒有了個性，更談不上獨創性。

    筆墨

    寫意花鳥畫首重筆墨，重視筆墨的形與質，強調“得意忘象”。運筆用墨時所形成的干濕濃淡的意象，本身具有很強的可讀性和獨立的審美價值及專指。筆墨的特色，正是以筆墨的相對獨立性為前提。這種以筆墨為旨歸的繪畫，“筆墨”在一定的意義上既是形式也是內容。精熟完備的筆墨形態，具有很深的文化積淀，其本身就是內容，畫面形象反而成為表現筆墨的載體。

    寫意花鳥畫以意取象，筆墨相對獨立于對象，要求有“筆”有“墨”。而這，非臨摹不能掌握一定筆墨的表現方法，不能表達“寫意”和“筆墨”的獨立審美這一要求。

    筆墨是技也是道，由技入道。技術作為繪畫的一項相當重要的要求，在歷代關乎寫意畫的論述中很少被提及，好像一旦染上了“技”的話題，便是俗事，可見這也是文人的習氣。

    獨道

    花鳥畫之于人物畫、山水畫最大的不同，就題材而言，花鳥亙古不變，由此意義來說，特別是寫意花鳥畫成熟最晚，亦最難于變。

    寫意花鳥畫當如何變？寫意花鳥畫的獨創出新，必須承認寫意花鳥畫的審美經驗及形式語言為前提，如果輕視程式甚至舍棄筆墨，將意味著舍棄由筆墨特性決定的造型和構圖，甚至傳統審美習慣。我以為，與其言變，不如言獨立。學習寫意花鳥畫在一定的程度上堅守比創新更需要審慎的思考和眼光。

    畫貴存“我”，老調不妨經常彈，歷代文人樂此不倦筆耕于梅蘭竹菊等傳統題材，正是因為題材不過多過濫，用功便容易集中，筆墨便容易精湛。在繼承與突破的關系上，既見其難度，亦益顯其高度。

    寫生

    花鳥畫與寫生關系密切，寫生是歷代花鳥畫大家金星創造的不二法門。花鳥畫寫生是指對物寫照，寫其生機、生氣和生意，是花鳥畫重要的創作方法和創作精神。

    學習程式語言固然重要，更應著意于“畫理”與“物理”的相互關系，對物寫生時，要留心前人心、手、眼的關系。通過寫生，大自然鮮活的形象本身能很好地消解僵化的程式。花鳥畫要“鮮活”，要“活脫”“活潑潑地”。這就要不斷去研究物理物情，深入大自然造化中汲取養分。

    寫生不唯視覺重要，還應從觸覺、味覺等綜合感知來對物象進行深入理解。還有文字的描述也是不可或缺的，通過目識、手寫、心記、文字描述等多種手段可以很好地把握對象的“意”。

    寫意花鳥畫寫生的問題往往集中在形似與否及形神之辨上。不能簡單地將寫意等同于神似。形與神、似與否我認為不必太刻意計較，寫生首要重理。重物理和畫理。宋蘇軾論作畫的形與理有：“常形之失，人皆知之；常理之不當，雖曉畫者有不知……雖然常形之失，止于所失，而不能病其全；若常理之不當，則舉廢之矣。以其形之無常，是以其理不可不謹也。世之工人，或能曲盡其形，而至于其理，非高人逸才不能辨。”是謂至論。

    寫意花鳥畫常因筆墨欠佳被詬病“為形所拘”。然而，解放“形”的束縛與片面強調筆墨何嘗不“為筆墨所拘”。以筆墨為主導的特質，使得寫意花鳥畫在長期的發展中尚意輕形，甚至將“寫意”混淆為“神似”。片面強調“神似”則容易將“寫意”淪為荒率潦草和淺薄的筆墨游戲，而片面強調筆墨則又束縛其他形式語言的探索。

    在形與神的取舍和夸張上，應由意象來決定。理解“意”之于寫意花鳥畫的統攝作用，沒有“意”的統攝便容易陷于言之無物、乏味的“粗筆畫”。

    風格

    風格即“我”，風格就是人格。這是個人所具備的內在氣質。風格要靠“修”。

    學習花鳥畫我不主張求脫太早，特別是寫意花鳥畫藝術本體語言的自由運用，更不是一朝一夕之功。如果不是反復臨摹、研究、修持并與造化相參證，是絕對無法體會的。任何藝術形式的完善都必須勇于探索和傾注學力，特別是藝術本體語言的研究。

    所謂“才氣”，還得靠修養學習而成，學習思考得來的便是學問。作畫偶然畫得好靠靈感，一生畫得好要靠學問修養。

    許敦平（作者為廣州美術學院副教授）