嗩吶曲《全家福》經我多年舞臺實踐、加工提高，已被眾多演奏家青睞，并被列為音樂院校教材和考級曲目。廣東白天鵝出版的嗩吶經典有之、香港出版的碟盤有之、中國文采聲像出版的嗩吶碟盤和“金嗩吶”磁帶中也有之，還被天津民樂團的嗩吶手吹進了維也納金色大廳，并被一些二胡演奏家納入了自己的演奏曲目，一首作品成就了無數的演奏家。為什么該作品會有如此吸引力而久演不衰、受到觀眾歡迎呢?這里的奧妙何在?作為一個樂手、演奏家在選擇演奏曲目時，由于層次、水平和需要不同而著眼點是有差異的，但《全家福》適合了多種人群吹奏。正如有的人入學拉《二泉映月》到畢業時還拉該曲一樣，這里深刻的內涵、要求、表現、相差甚遠。但有一點是共同的，即演奏者喜愛該曲,對該作品無限崇拜。
　
   《全家福》吸引人之處有三點。其一，旋律好聽，韻味不俗，有個性。被運用于電視劇《嗩吶情話》后受到各方贊譽。1994年筆者在上海錄制CD時，披上海民族樂團的樂手稱之為“東方神韻”。從該曲的旋律走向、調式色彩及吹奏特點，都給人一種古樸、灑脫、強進之意，使你揮之不去、難以忘懷。其二，結構嚴緊、快慢相適、高潮突出。該曲由散板、中板、快板、飛板組成，可以說是典型的傳統板式結構，符合中國人的傳統審美趨向。由散板到正扳、由慢板至快板、由敘述到激越，又給人以思慮、解脫、圓滿之感。其三、地域風格之殊特和吹奏技藝之容納，讓許多演奏家有了展示才能的平臺和機遇。如散板之吐、顫、上板之滑奏；中板之深涵、細柔、蒼勁和吐、滑、強、弱變化，及快板呼應、吞、吐、碎奏，都使吹奏者有彰顯才華的空間。特別是飛板部分“節疏”，而高潮疊起扣人心弦。
　
   《全家福》本屬于用豫北安陽地區的民間戲曲唱腔、板式、曲牌組合起來的吹奏樂曲，它的形成、加工、改編，經歷了一個漫長而曲折的創作過程。有些演奏者在節目介紹時只注“民間樂曲”某某記譜，這是不完備的。樂曲原貌是何物他并不知，而只是從我演奏的錄音或唱片中記錄下來，殊不知標注的“民間樂曲”已經經筆者演奏、記譜、加工改編而成，樂譜已不屬原始“民間”載體；就是原始唱、奏者，在運用時也應注明原體出處，以示對“民間”的尊重，何況記錄的并不是原始材料。那么原始的《全家福》是個什么狀態呢?在1982年《人民音樂》出版社出版的《民族樂器傳統獨奏曲選集》中，對《全家福》的說明“旋律源于當地古老劇種‘羅戲’的唱腔和曲牌”。根據筆者多年的研究分析認為，《全家福》旋律不完全屬于《羅戲》，而應源于在當地流行的《大弦戲》的唱腔和曲牌。《大弦戲》歷史悠久，屬于唐代“御戲”嫡傳主要戲種之一，明萬歷年間流傳于河南，清末轉輾于安陽浪陽縣。主要伴奏樂器有：大笛(g調嗩吶筒音作“2”)、錫笛(e調小海笛筒音作“6”，桿用錫制做)、笙、竹笛、三弦及打擊樂等。《大弦戲》與《羅戲》都是流行于安陽地區的古老劇種，并都以嗩吶為主要伴奏樂器。筆者童年在家鄉安陽學藝所吹奏的《羅戲娃娃》和《大弦戲》中的《高頭攢》均有相似之處(如指法、曲式和擊樂伴奏等)。《全家福》原名即{高頭攢}，由《大弦戲》的《武耍孩兒》(即：散板，邊唱邊有擊樂作過門)、《慢板青涼歌》(此牌子出處難覓其源，在安陽只有家父郝學孔吹之)、《耍灣》(由慢耍至快耍，即中板與快扳)《高頭攆》(“火龍陣”中景三春的唱腔變奏即飛板)組成。這些唱腔和牌子經藝人多年組合吹奏形成即固定又即興的民間吹奏樂。坐吹均有打擊樂“武場”配合及笙、大海笛等伴奏，樂曲可長可短。行街或吹“故兒”(即：安陽市年節時舞蹈伴奏，如“旱船”、“五鬼鬧判”等)均無擊樂而形成聯奏式的器樂曲；這時一般由嗩吶起頭吹一“叫板”式的快速吐音后伴奏一起進入：關鍵在于“耍灣”部分，吹奏者可盡情發揮廣范吸收。它的規則是句法的尾音很講究，旋律發展必需符合韻律和調式規律的要求。如現今《全家福》在“中板”部分吸收了豫劇中的樂匯而豐富了該曲。的活潑幽默情緒，使該曲增強了藝術之表現力。
　　 
   1957年2月，我隨家父參加河南省民間音樂舞蹈匯演時，由笙、笛、大海笛和擊樂同奏而造成非常熱烈火紅的情緒，為了求一個祥和、適時的曲名就把嗩吶曲《高頭攢》曲名更改為《全家福》。在“左”的思潮統治下，《全家福》被列為“封、資、修”遭禁演，縣、市級鄉村藝人吹奏的《全家福》也受到誅連(見 1994年《中州縱橫》第9期，陶善耕文：我也說說郝玉岐)，后在1975年中國唱片社錄音時改名為《豐收贊》。為了在散板處能描繪出一片遼闊、豐收景象，由原來用嗩吶碎吐起頭改為用曲笛先奏出明朗、遼闊的引子，而嗩吶緩緩奏出舒美的長音，并賦予類似勞動號子的節奏甩腔，在中板、快板和飛板部分，經過不斷修飾加功、改編，成為了一首更適合在舞臺演出的獨奏曲，使樂曲富有了新的藝術生命；為了增強其表現力突出高潮，在恢復冠名《全家福》后，又在循環換氣的飛板部分增加了碎吐和音區大跳的雙吐：充分展示了人們豐收后的喜悅、跳躍、舒展、激越的幸福情懷，說是對“家庭”的歌頌，其實也是對國家的贊美。它的吹奏風格即不同于鄭州地區的《云里莫》，又不同于豫南、豫東地區的《老茬》、《龍皇》、《云里悠》的陰柔俏麗，而接近河北地區那種剛直、粗獷和《大弦戲》的樸實、豪放藝術風格。在吹奏技巧方面，吞、吐、氣滑音和循環換氣及碎吐、強、弱大幅度的變化，構成了樂曲的難點。樂曲深層次的表現和情感的投入，可謂是樂曲成功的關鍵所在。完美地演奏好一首作品，和對作品的時代、背景、創作、風格、吹奏特點作全面的分析了解是非常必要的。俗語講“磨刀不誤砍柴功”、“情到深處人自醉”，只有深刻理解了才可以深層次地去表現和表達作品的深刻內涵。《全家福》這首嗩吶曲，已成為不少演奏家祟尚的優秀作品，愿它能為中華和諧社會帶來更多的“福”音。 作者： 郝玉歧【原標題：全家福 嗩吶曲賞析】