張守智老師是中國陶瓷工業協會首席專家，也是全國日用陶瓷界的權威，為陶瓷著述做序想來嚴謹。張老告訴我：“明天上午9時以前你來我家，我希望看一下書稿內容。”按照約定時間，我們準時來到張老的家里。由于此前與張老數次見面，加上我參加全國陶瓷藝術創新與設計研修班時張老是我的任課老師，所以沒有更多的寒暄，我們直接從《中國鈞窯茶具藝術》書稿談起。

　　鈞窯日用瓷要回歸精細、瑩潤

　　張老一邊翻看書稿，一邊聽我介紹近年來禹州鈞瓷茶具的發展情況。隨后，我將一套由鈞音坊生產、手工制作的仿宋釉茶具送給張老，并請他指出還有哪些不足和有待改進的地方。

　　張老仔細審視，還翻過來看了底足，然后說：“這把壺工藝精良，釉色純正，口蓋沒有打磨，絲絲入扣，幾乎沒有空隙，可以看出鈞壺工藝已經到了相當高的水平。就鈞瓷生產的現狀來說，小窯口達到這樣的水平，說明鈞窯日用瓷發展很快，這是鈞瓷產業化和藝術化結合的必然結果。”張老對近幾年鈞瓷茶具的發展情況予以充分肯定，認為鈞瓷茶具在工藝上已可與其他品種的茶具比美，加上鈞瓷窯變的五彩釉色，使它成為全國陶瓷茶具的主流品種之一。

　　張老說：“說到不足，還是在胎和釉上。胎應該再薄一些，釉應該再厚一些，工藝再精細一些。陶瓷茶具大件很少，一定要突出精、巧、潤的特點，既要有很強的實用功能，又具有強烈的藝術美感。以前，一提到鈞瓷，人們想到的都是粗獷、笨重，這只是元代鈞瓷的特征。宋代的鈞瓷有很厚的胎嗎?有很笨重的器型嗎?早期的鈞瓷是非常精細的，看一下神垕劉家門(劉莊)窯的發掘報告吧，北宋時期的鈞瓷無論是日用瓷器還是陳設瓷器，崇尚的都是完美、精益求精，滿釉、支釘燒很常見，胎體也是精巧的，可以說追求精美表現在宋鈞的各個方面。北宋以后的金元時期，鈞瓷制作日漸粗獷，尤其是元代鈞瓷，幾乎成了粗厚的代名詞。在這一點上，龍泉青瓷與鈞瓷恰恰相反。宋代龍泉青瓷為厚胎厚釉，釉色多是黃綠色、灰青色、褐黃色。南宋時期，在北方諸窯發展停滯或荒廢的情況下，龍泉窯迅速發展，一方面承襲了白胎的青瓷技術，另一方面改進和創造了粉青、梅子青等光澤柔和、翠玉效果很強的著名青釉，同時制成了龍泉仿官窯黑胎青釉產品。其黑胎青釉的許多小型產品常常制成薄胎厚釉，有時燒成后瓷胎厚度比釉還薄，甚至薄到1毫米左右，深沉的色調給人更加肥厚的感覺。這樣燒制的茶具，一個杯子賣幾百元，一把壺賣幾千元甚至上萬元，市場表現很好呀!我說的這些作品的制作者不是什么‘國大師’，有些連‘省大師’都不是，就是普通的青瓷藝人。他們代表的不是最高水平，而是龍泉青瓷的整體水平，這一點很值得鈞窯人借鑒。”

　　張老繼續說：“我說的這些話，主要針對鈞窯日用瓷，不管是茶具還是餐具，都需要精巧、簡約、典雅。你們要認真研究一下過去，研究一下歷史，宋代鈞瓷的精髓是什么?需要傳承的本質是什么?宋代鈞瓷的薄胎工藝、素燒工藝、滿釉支燒工藝、多次施釉工藝都要納入你們的研究范疇。法古創新是鈞窯的傳統，你們在藝術瓷上很有成績，在日用瓷上一定也會有新的創造;要通過工藝和技術的進步，使鈞瓷通過窯變成為自然天成的人造翠玉、人造寶石，賦予作品更高的藝術價值。我們的大師是業界的精英，要注重日用瓷實用性與藝術化的有機結合。大師要走高端路線，要賣作品，不要賣原料，要塑造鈞窯日用瓷高端品牌的形象。”

　　銅藍釉是對鈞釉的一次創新

　　與我一同拜見張老的還有天地人鈞瓷坊的王發亮，他帶了一件柴燒爐鈞請張老鑒賞。張老看后說：“釉色是鈞瓷的一大優勢，尤其是窯變釉，其他瓷種無法與鈞瓷相比。你們看這件作品的釉色多么豐富，用五彩滲化已經不能形容它了，那就用七彩紛呈吧!爐鈞釉本質上還是一種花釉。說起花釉，唐鈞或者唐代花瓷就是一種花釉，只是施釉手法不同。爐鈞釉創燒于清雍正年間，盛行于雍正、乾隆兩朝，因在低溫爐內燒成，仿宋鈞釉而得名。《南窯筆記》中說：‘爐鈞一種，乃爐中所燒，顏色流淌中有紅點者為佳，青點次之。’爐鈞釉厚而不透明，釉面開有細小紋片，其結晶呈現多種顏色，深淺不一，紅、藍、紫、綠、月白等色融于一體。在器物釉面上形成長短不一的垂流條紋，有的彎曲，有的垂直，還有的似山嵐云氣與斑點交混在一起，布滿器身，如同五彩繽紛的孔雀尾羽一樣，整齊美麗。釉中的紅色紅而不艷，紅中泛紫，猶如剛成熟的高粱穗的顏色。藍釉則如水波狀，雍正年間的爐鈞釉基本上都保持了這一特征。”

　　“清代仿鈞窯爐鈞釉有素爐鈞釉與渾爐鈞釉兩種。素爐鈞釉的面上有藍綠相間的麻點紋，在素坯上底噴以氧化銅著色的粉彩顏料，面噴以氧化鈷著色的粉彩顏料。渾爐鈞釉的面上有紅綠相間的麻點紋，其紅釉以膠體金著色，800℃左右燒成。清末民初，爐鈞釉在北方興起，經過近百年的發展，鈞窯爐鈞釉已經成熟，當代鈞窯爐鈞釉與景德鎮爐鈞釉相比有很大的不同。鈞窯爐鈞釉按照禹州鈞瓷的燒制工序低溫素燒，高溫釉燒，把爐鈞的亮點放在了色彩變化上，鸚哥綠、胭脂紅、玫瑰紫、梅子青、寶石藍等許多十分珍貴的釉色都在當代爐鈞釉上呈現出來，幾乎把以銅為主成色的窯變釉發揮到了極致。你們鈞窯人很了不起呀，不但繼承了傳統，而且創新發展了鈞釉，這一點，禹州的孔家鈞窯做得很好。在北京舉辦的一次展會上，孔家鈞窯的作品很出彩，展示的銅藍釉是以前沒有見過的，這很值得研究呀!從景德鎮爐鈞釉、北方鈞窯爐鈞釉到當代的鈞窯銅藍釉，是以銅為成色元素的鈞釉創新的主線。千百年來，人們都在關注以銅成色的紅釉，把銅紅釉作為鈞釉的主要特征之一，而對于以銅成色的青藍釉關注較少。事實上，原來的禹縣鈞瓷二廠就生產了不少銅藍釉產品，只是燒制過程不易掌握，沒有引起人們的重視而已。”

　　鈞窯人要學會包裝自己

　　看罷王發亮的爐鈞，張老又看了看器物的包裝盒，然后直截了當地說：“鈞窯人要學會包裝自己，推介作品。在這一方面你們已經落后于其他瓷區。秋季北京舉辦了一次展會，鈞窯的一位大師來參展，東西確實不錯，全部為手拉坯制作，窯變成色、意境也很好，但他把這樣的作品擺了一二十件，像地攤兒貨一樣擺在展臺上。你們禹州人參展大部分都是這種情況。今年(2012年)7月，在國展中心舉辦的全國輕工產品展覽會上也是如此，整個鈞瓷展區就是幾排長展桌，但真正出彩的不多。這種參展模式，與其他瓷區有很大的差距。我到一位大師的展位看后，立即讓他撤掉展桌，使用帶玻璃罩的展柜，而且從一二十件作品中挑出最好的四五件，展柜擺在入口最顯眼的地方，把窯變效果最突出的一面對著觀眾。這樣調整以后立即收到了良好的效果。北京的一位藏家看中了其中一件作品，開始出價80萬元。大師問我：‘賣不賣?’我說：‘不賣。’藏家出價100萬元，我還說不賣。最后，這位藏家出到110萬元。我們鈞窯‘國大師’最好的作品一定要賣一個高價格，這不是一個人的問題，而是關系到整個鈞窯高端作品的聲譽。從這個事例看出，鈞窯人還沒有學會包裝自己。你們禹州有100多位國字號、省字號大師，大部分還在等客上門。最近幾年，雖然有的大師不斷地走出去，但只是一部分，大部分還是在埋頭做作品，對外邊了解甚少，對于如何包裝自己、包裝自己的作品缺乏基本的認識。你們要知道，賣產品和賣藝術品是兩個概念，經銷和營銷有很大的不同，藝術品營銷一定要把最好、最有魅力的一面呈現給觀眾，最好的藝術品一定是稀少的，一件難求。鈞窯作品是最美好的窯變藝術品，你們‘國大師’的作品一定要是純手工制作的，這樣的鈞瓷藝術品是藝術珍品;一定要走高端路線，高端作品要起到引導的作用、示范的作用。這件事情做好了，‘省大師’的作品做中端市場就好做了，加上鈞瓷藝人的低端市場，整個鈞瓷行業就形成了立體結構，鈞瓷的發展才能逐步有序，鈞瓷也就具有了可持續發展的能力，鈞瓷的明天才會大有希望。”(作者系中國工藝美術學會會員、河南省陶瓷藝術大師)作者：孫彥春【原標題：鈞窯日用瓷要重塑精潤——清華大學美術學院教授張守智談鈞窯日用瓷】