提及仿古玉器，很多人第一個想到的，是徒有其形卻欲按真品出售的假古董;明清之時的“仿古”概念則與之完全不同。作為明清玉雕中的一個品種，明清仿古玉器的器形雖仿自古代，藝術風格、表現題材等卻多體現出當朝當代的特點。清代仿古器以高超技藝重現了三代鼎彝的古樸神韻，卻又在局部巧思上體現了時代風格，不但得到宮廷重視，也受到民間喜愛。
　　
    主要仿商周青銅器
　　
    “這種仿不是造假，和咱們今天說的‘仿古 ’不是一個概念，它是對古文化的一種尊崇與傳承。”北大資源學院文物系主任李彥君告訴《世界新聞報》記者，多數情況下，這種明清仿古器并非完全照搬古代的樣式，也不是出于當古董去賣以求得高價的目的。
　 　
    所以，明清仿古器往往具有這樣的特點：大致的器形仿自古代，主要是仿自商周時期的青銅禮器，如觚、爵、鼎等;但其制作工藝、藝術風格、表現題材以及紋飾等，往往體現出朝代當時的特點。如清代一些鼎的造型，紋飾就是清代的龍紋或是花卉紋。
　　
    據故宮博物院玉器研究專家楊捷介紹，到了明清之時，大部分玉器的器形都已出現，清代比明代在紋飾上更加繁復精細。在中國古代玉器史上，清代玉器是一個最高潮，集各個時代之大成。不但以前歷朝玉器都可以仿制，而且自己也有很多創新。
　　
    此次，北京翰海秋季拍賣會將要上拍的明清玉雕專場中，同樣也有一些明清仿古器的佳作，如“清·翠雕獸面雙耳蓋瓶”。這件玉器以翡翠為質，仿青銅器造型而作。
　　
    頂蓋及瓶身縛以繩紋、環扣為飾，取“保四方平安”之意。頂蓋透雕蛟龍鈕，龍身盤旋矯健，雕琢精細。瓶身兩側飾象首耳，象鼻鉤掛活環。瓶身腹部也模仿青銅器，雕琢以變體云紋及饕餮紋，惟妙惟肖，隱中求變。整件玉器既古樸典雅，又不拘泥于古法，在局部巧思上體現時代風格，堪稱其中佳品。
　　
    另有一件“清·碧玉雕螭龍福壽雙聯杯”，也頗值得關注。作為古人大婚時用的盛酒器，合巹杯也是仿古玉器中常見的器形之一。這件螭龍福壽雙聯杯通體飾卷云紋，杯壁浮雕螭龍，左右各二，每只杯上都有一龍攀沿，一龍銜芝。兩杯中間刻鷹踏熊首形，鷹雙翅抱瓶，亦稱“英雄合巹”。
　　
    仿古玉器在清代中期比較盛行，主要是乾隆時期。這種現象的出現與乾隆皇帝個人有很大關系。“他對玉器，尤其是古玉非常愛好。他自己很崇尚，也喜歡收集。”楊捷說。可以想象，因為皇帝的帶動作用，喜歡仿古玉的風氣很容易傳及朝野。
　　
    佩飾在清代開始民間化
　　
    雖然明清玉雕在拍場上通常被歸入同一專場，但細分之下，還是有所區別。
　　
    一般人說起明代，有“粗大明”之評，認為明代玉器做工稍粗。不過，楊捷認為，明代玉器作品也應分早中晚期來區別對待。“從出土的東西看，明代早期也有一些東西是很好的，中晚期可能有點受這種影響，玉質不是太好，做工也粗一點。”
　　
    從玉質來看，到了清代，尤其是清代中期以后，新疆的玉石之路被打通，玉材增多，加之清代宮廷對玉器非常重視，質量與做工都不可同日而語。因為對純色玉的喜愛，宮廷用玉以白玉較多。
　　
    此外，還有一些玉器是明清所不同的，如玉帶板。業內一般認為，玉帶板“始于唐，終于明”。雖然玉帶板是否在唐以前出現尚無定論，但“終于明”的說法卻得到了公認，所以清代沒有玉帶板。
　　
    據李彥君介紹，明清玉器與前朝的不同之處還在于，漢代以前的玉器以禮器、祭器、帝王用器為主，到了清代，佩飾卻成為主導。
　　
    佩飾在清代開始民間化。不但在北京、揚州、蘇州都出現了玉作坊，民間還出現了玉市。玉作坊的玉器拿到玉市上出售，普通百姓只要經濟條件許可，都可以進行購買。可掛在頸中的玉墜、腰間懸掛的玉牌等，都是清代非常流行的佩飾。
　　
    值得一提的是，玉牌這種佩飾從明代已經開始興起，清代更是極為流行。而且，紋飾、造型都比前代多得多。以紋飾為例，就涉及人物、動物、植物、山水等各個方面。在當前的玉器市場上，清代玉牌也是最熱門、拍賣次數最多的佩飾品類之一。
　　
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    明清佩玉引導消費收藏
　　
    據北京翰海副總經理張躍進介紹，上世紀90年代以來，在市場的持續引導下，明清玉雕漸成為賞玉、藏玉、佩玉的主流。這些玉器重復出現市場的幾率很低，大多沉淀下來，并轉化為一種時尚性的佩飾。這些佩飾既順應當前的佩玉文化風尚，也引導了人們消費性的收藏理念。
　　
    北京翰海2008秋季拍賣會將上拍的一件清中期“白玉童子戲魚花插”，即是擺件中的精品。該件作品玉質溫潤光澤，雕琢細膩生動，構思獨具匠心。玉雕主題為“魚龍”及“童子”。所琢“魚龍”，龍頭魚身，龍頭昂首向上，開口作為花插，設計巧妙。（原標題：明清玉雕仿古是時尚）