本報訊（記者 汪利利）禹化興的“松”是一種民族精神的昭示，是作為一個書畫家的責任的表現。禹化興將“松”視作自己的生命，孜孜不倦的追求者其精神的表現。他立足于傳統文化和現代審美的契合點，以科學的生物進化論，對蒼松精神進行更具人文意義的詮釋，以他對蒼松的獨特感悟，獨特的視覺觀察，獨特的筆性墨韻，發掘蒼松的藝術境界。蒼松藝術在他的筆下，一掃冷、寂、枯、傲、直、板、僵、黑的弊端，呈現出神力蒼茫，精神飛動的生命活力。成功美術館今日為您推介畫家——禹化興，聆聽他筆下的蒼松之音。

禹化興成功美術館作品   

    記者：對于傳統花鳥與現代花鳥，在內容和形式上他們有什么樣的不同談談您的一些觀點？你所追求的花鳥意境又是什么樣的？
 
    禹化興：傳統和現代其實就是是人文思想、社會意識、中西文化的融合。其實傳統藝術和現代藝術的理念是相同的。“傳統”是一種內容，反應那個時代的人生觀、價值觀，反應那個時代的風貌。“現代”是一種新的概念的滲透。在藝術形式上，傳統的文化藝術是優秀的財富，是數代人不斷的積累下來的。藝術形式是發揮自己民族特色的藝術語言，他也是受審美觀的影響的，強調自己的時代語言。現代創作藝術，有了材料、光影、色彩等的外在的東西配角，產生了新的審美，新的藝術語言，強調的是力度，視覺沖擊力。現代主要是強調視覺沖擊、個性、視覺審美。通過這樣的藝術語言表達作者的意思、情感、感悟，觀眾則根據創作者所提供的藝術語言、符號等來加以自我的想象。

        禹化興成功美術館作品   

    記者：老師您是專門以“松”為題材進行創作，大家都知道歷來“松”很少有人專門的去以藝術的形式表現請老師簡單談談您為何要選“松”來作為您藝術的表達？

    禹化興：當然選擇畫松，我也是經過了很慎重針對自身的條件進行了思考、分析的。有這么三點讓我決定去創作：1、個人很愛松，那時候很崇尚松的那種精神（這和我的經歷，還有家庭對我的影響有關），是對人生世事的一種感受，是一種不自覺的選擇。松樹在傳統文化中蒼松精神在某種意義上就是民族精神，它的意義深刻。2、89年得全國美展，我被省上推薦第七屆美協評委，我覺得這是對我的一種信任，那么坐在這個位置上我要做點貢獻，做點努力來讓自己像個評委，就想到了畫“松”，去表達他的一種骨氣。3、但是我也有畫“梅和葡萄”的，但是89年以后，對于送松的理解越來越深，決定以身相許，畫一輩子，用那個自己的藝術語言來表達松的精神和寓意。就這樣我開始專攻松的創作表達。我創作的松圖中，沒有鷹、鶴，我覺得我如果畫上鷹、鶴的話就失去了我最初的初衷了，就是去了我想表達的松的本身的意境，蒼松就會變成一種配角，也不是一種藝術行為的真實表達。

禹化興作品欣賞
 

    記者：作為一個藝術繪畫者，在商業高速發展的今天，您如何看待藝術和商業的關系？
 
    禹化興：藝術本身其實就是一個對美的追求，不管是完整的美，還是殘缺的美。當然在社會的發展過程中有好、有壞的，對此作為一個藝術家我們要客觀的對待藝術和商業，在這里有三中藝術狀態：1、純粹藝術。純粹藝術是一種感情事業，要真情的投入，現在有很多的藝術家就是這樣的。2、生存藝術。對于生存藝術有些畫家是融入了對生活的感受，但有些畫家卻不是，當然，在現在這個商品化的社會，這一點環視很現實的，因為畢竟人要生存嘛。3、投機藝術。這是一種只為商業，他們的藝術已經脫離了本質，他們對待藝術的情感已經異化了，不純粹。其實這是一種很不好的藝術態度，沒有了責任。作為書畫家要適當的迎合市場，不要太純粹的以利益為目。真正的藝術家是不會這樣的，藝術和商業在他們看來是一個很平衡的關系，甚至利益有時候是被忽略的。

禹化興作品欣賞
 

    記者：您當初選擇去表現“松”，老師當時有沒有考慮過您以后在繪畫藝術中的位置？

    禹化興：有考慮，對于以后的創作目標是很明確的，“松”這個系列很少有人單獨出來畫，看到中國藝術史上的這一個空缺，我覺得作為一個畫家有責任，有義務來擔當一個殉道者的角色。【原標題：2011-2012中國當代最具學術實力與收藏價值書畫家年度人物“禹化興畫家日”】