石濤畫作

    石濤俗姓朱，初名若極，后名道濟，字石濤，號苦瓜、大滌子、清湘道人等，明朝靖江王后裔。當明朝的北京政權覆亡后，其父于1645年在桂林自稱監國，被南明福王所殺。石濤童年時便遭國破家亡，自小逃亡，出家當了和尚。

    這種不幸遭遇鑄造了石濤的性格，更影響到他的繪畫主張及創作。石濤14歲開始學畫，到處游覽、吟詩、作畫，輾轉各地，晚年定居揚州。他的繪畫筆墨縱橫，氣象萬千，以山水花卉蘭竹最妙，重寫生、寫自然，反對一味摹古，主張“搜盡奇峰打草稿”，但能善待傳統，從古法中汲取營養。他對周昉、黃筌、高房山、倪瓚、管仲姬、錢舜舉的作品都悉心研摹過。石濤對后起的“揚州八怪”的畫風影響頗深，具有先驅作用。石濤不僅是一位杰出的畫家，而且詩文、書法、篆刻都有較深造詣。石濤《畫語錄》集中了他的主要繪畫理論思想，包含了許多精辟的見解。

    石濤特別提倡借古開今，反對泥古不化。在清初泥古成風的情形下，古人之法是至高無上和必須遵循的教條，以至于畫壇上形成了臨摹抄習的不良習氣。石濤則不隨波逐流，堅持創新，堅持樹立自我的藝術特色。他認為繪畫也是如此，應該知法而變、推陳出新。石濤認為，古法不僅不能死守而且要確立“我”這一核心，這是變法的根本。古人、某家皆應為我所用，我應自抒我之胸襟，呈現我之面目。他反對泥古不化的思想觀點異常鮮明，態度異常堅決，在當時日甚沉悶的摹古風氣下，著實難能可貴。

    另外，石濤提倡以造化為師，涵養生活。繪畫貴在創造，藝術創造的依據是什么？石濤認為繪畫應當師法造化，在于墨海中立定精神，混沌里放出光明。石濤對師法造化的理解并不是自然地摹襲，而是要將自然內“化”；繪畫也不是對生活亦步亦趨，而是充分展現主體的感受，發揮主動性。

    這種藝術觀點，既體現了藝術源于生活的一面，又體現了藝術高于生活的一面，對后人影響至深。清代畫家鄭板橋在其題畫詩中對石濤的敬仰溢于言表，他說：“十分學七要拋三，各有靈苗各自探。當面石濤還不學，何能萬里學云南？”現代繪畫大師齊白石在其日記中寫道：“青藤、雪個、大滌子（即石濤）之畫，能橫涂縱抹，余心極服之，恨不生前三百年，為諸君磨墨理紙，諸君不納，余于門之外，餓而不去，亦快事也。余想來之視今，猶今之視昔，惜我不能知也。”對石濤的景仰之心，可見一斑。賈濤【原標題：搜盡奇峰打草稿