《程嬰救孤》劇照



《焦裕祿》劇照



《淚灑相思地》劇照



《劉青霞》劇照



《魏敬夫人》劇照



《劉伯溫》劇照

    “生旦凈末丑演盡世間百態(tài)，喜怒哀樂演繹河南風流”——7月14日至29日，由中共河南省委宣傳部、河南省文化廳主辦，河南豫劇院、河南省京劇藝術(shù)中心承辦的“向祖國匯報——河南省優(yōu)秀舞臺劇目北京展演月”讓京城戲迷感受、欣賞了中原戲曲之花的燦爛綻放。

    河南豫劇院李樹建、汪荃珍、王惠、賈文龍、李金枝五大豫劇藝術(shù)名家精湛的表演藝術(shù)博得了滿堂彩。該院為觀眾帶來了豫劇的饕餮盛宴：包括《魏敬夫人》、《五世請纓》、《程嬰救孤》、《淚灑相思地》、《破洪州》、《白蛇傳》、《焦裕祿》、《劉青霞》8臺豫劇大戲。河南省京劇藝術(shù)中心在河南大地上堅守著京劇藝術(shù)，上演的新編歷史劇《劉伯溫》等兩臺京劇演出，舞臺面貌整體呈現(xiàn)一股新銳之氣，紅紅火火。舞臺藝術(shù)一直成為“文明河南”建設(shè)中的一支重要力量。此次展演月的圓滿成功，展示了河南戲曲獨特的藝術(shù)魅力，收獲了京城專家和觀眾們對“河南戲劇現(xiàn)象”更多認識和贊賞。

    鄉(xiāng)音豫韻動京城

    劉天增

    七月流火，清風拂面，“向祖國匯報——河南省優(yōu)秀舞臺劇目北京展演月”唱響長安大戲院，為盛夏酷暑的首都帶來幾許清爽，給廣大戲迷朋友特別是豫劇“粉絲”帶來賞心悅目的視聽盛筵和藝術(shù)享受。河南豫劇院率4支團隊輪番亮相，連續(xù)8天上演8臺大戲，展示了河南豫劇隊伍的強大實力，代表了當今豫劇藝術(shù)的較高水準。

    面對信息時代給地方戲曲的生存與發(fā)展帶來的挑戰(zhàn)與機遇，2013年重新組建的河南豫劇院以繼往開來的信念與膽魄，肩負起責無旁貸的使命與擔當。“向祖國匯報”是這個剛剛新建一年的文化團隊獻給新中國成立65周年的一份厚禮。8臺大戲，有久負盛名的《五世請纓》，有長演不衰的《程嬰救孤》，有感人肺腑的《焦裕祿》，有催人淚下的《淚灑相思地》，有新創(chuàng)新排的《魏敬夫人》、《劉青霞》，有舊體新裁的《破洪州》、《白蛇傳》，古今文武、異彩紛呈。演出陣容空前強大，李樹建、汪荃珍、王惠、賈文龍、李金枝諸名家風云際會，吳素真、朱旭光等新秀脫穎而出，其他角色乃至龍?zhí)滓捕颊J真敬業(yè)、一絲不茍，加之劇本的錘煉，導演的匠心，優(yōu)美的音樂設(shè)計，和諧的樂隊伴奏，寫意、洗練的舞美，烘托、點睛的燈光，水乳交融地完成了劇目的整體呈現(xiàn)。一連8天，場場座無虛席、時時掌聲雷動、謝幕久久不散、出門津津樂道，這樣的演出盛況，多年來不多見。留心的觀眾還注意到，3臺近年來新創(chuàng)作的劇目的主人公，從盛唐時期以古稀耄耋高齡開漳治閩的魏敬夫人，到清末民初投身時代大潮的巾幗英雄劉青霞，再到20世紀60年代感動中國的公仆楷模焦裕祿，都是中原大地這片沃土養(yǎng)育或在這片沃土上鞠躬盡瘁的志士仁人。創(chuàng)作者們深情的目光聚焦在腳下的這片沃土上，他們以自己嘔心瀝血的藝術(shù)創(chuàng)作，為弘揚博大厚重的中原文化、打造誠樸堅韌的河南人形象而默默地盡心竭力。這種難能可貴的文化自覺與擔當，令人肅然起敬。

    相對于根深底厚的河南豫劇院一團、二團、三團，以嶄新面目登臺亮相的河南豫劇院青年團格外引人注目。青年團是2013年6月河南豫劇院以接收中國戲曲學院2009級本科班24名畢業(yè)生為骨干，組建的一支青春團隊。這是關(guān)乎豫劇藝術(shù)后繼有人、可持續(xù)發(fā)展的一項重要舉措。為了這株新苗的茁壯成長，全院上下傾盡全力，打造了一批青春版豫劇傳統(tǒng)戲。第一部是今年3月進京演出的新版《穆桂英掛帥》，筆者曾前去觀看，兩位大名鼎鼎的豫劇表演藝術(shù)家甘當綠葉映襯紅花，院長李樹建飾演寇準，院黨委書記汪荃珍飾演佘太君，拳拳之心、殷殷之情令人感佩。這次帶來的《破洪州》和《白蛇傳》也是老樹新花，既傳遞出深厚的傳統(tǒng)底蘊，又洋溢著濃郁的青春氣息。青春版《白蛇傳》是對被稱為“豫劇之母”的祥符調(diào)和被譽為“豫劇皇后”的陳素真的一次遙拜。作為陳素真的再傳弟子、把師祖之名作為自己之名的青年演員吳素真，經(jīng)過名師的悉心指點和科班的嚴格訓練，從傳統(tǒng)的精髓中汲取豐富的藝術(shù)營養(yǎng)，在多年的實踐中積累唱念做打的藝術(shù)功力，以自己的青春氣質(zhì)貼近角色的內(nèi)心世界，把一個情深意切、愛憎分明、赴湯蹈火、忠貞不渝的白娘子表演得酣暢淋漓、感人至深。演出結(jié)束時，一位老年觀眾面對舞臺連聲高呼“祥符調(diào)好”“演得好”，久久不愿離去，表明了豫劇觀眾對傳統(tǒng)的眷戀和對青春的接納。《破洪州》中扮演穆桂英的朱旭光更是一位年僅21歲，卻已有12年藝齡的后起之秀，兼通豫劇、曲劇，主工花旦、青衣，是曲劇名家王秀玲的親炙弟子、豫劇大師常香玉的再傳弟子。這次在首都舞臺上，以其青春亮麗的藝術(shù)形象，演繹出風華正茂的穆桂英的颯爽英姿，博得滿堂喝彩，許多觀眾散場后慨嘆：后生可畏，前途無量。不知是否有人注意到，在第二天《白蛇傳》的演出中，頭天挑大梁唱主角的朱旭光的名字，悄然出現(xiàn)在演員表最后一行龍?zhí)?ldquo;水族”一欄里，這使筆者心頭漾起一絲欣慰。“沒有小角色，只有小演員”“愛自己心目中的藝術(shù)，而不是愛藝術(shù)中的自己”。瞄準德藝雙馨的正路，“咬定青山不放松”地一路走下去，定能實現(xiàn)心中的夢想。豫劇的未來和希望寄托在年輕人身上。

    太陽升起紅彤彤

    ——賞析大型豫劇現(xiàn)代戲《焦裕祿》

    許 霞

    焦裕祿同志的精神已深深烙進了人們的心中。《焦裕祿》給我們展現(xiàn)了比以往所有文字記錄更鮮活、更逼真的焦裕祿，與其說編者是對一位黨的好干部先進事跡的深情刻畫，不如說是讓諸多黨員干部靈魂得到了一次完整的凈化洗禮！

    編導突出表現(xiàn)了縣委書記焦裕祿權(quán)為民所用、利為民所謀、情為民所系的作風。此劇的開場把我們拉進了20世紀60年代的一個冬天，蘭考火車站北風怒號、大雪紛飛，口糧不夠的災民肩扛鋪蓋卷，手挽討飯籃，蜷曲在冰天雪地之中，剛剛上任的縣委書記焦裕祿懷著沉痛而復雜的心情耐心地開導災民。焦裕祿說：“咱們不能光看領(lǐng)導的臉色，也得看看父老鄉(xiāng)親的臉色。”此語一出，臺下掌聲雷動。這掌聲是觀眾發(fā)自內(nèi)心對正義之聲的呼喚。戲劇舞臺上展現(xiàn)的焦裕祿顯然就是生活中有血有肉有情有義的黨的好干部。

    當?shù)弥�瓦窯公社書記韓大剛為爭先進向上級部門虛報高產(chǎn)，他語重心長、苦口婆心地勸導韓大剛：“謊報的背后，將給老百姓再次降臨一場災難。”這一聲喊出了一個共產(chǎn)黨員實事求是、及時糾正錯誤、痛心疾首的心聲。另一個唱段，焦裕祿對女兒低聲吟唱：“我知道我這個爸爸沒當好。親人們多受拖累多承擔……”跳出了以往豫劇高亢激揚的唱腔設(shè)計程式，結(jié)合病房之中垂危病人對親人的臨終囑托之情，既宣泄了主人公內(nèi)心對親人無盡的真情實感，也完成了音樂與唱詞的完美結(jié)合，將劇情進一步推向高潮、推向巔峰。

    剛?cè)嵯酀�再現(xiàn)經(jīng)典魅力

    賀寶林

    作為“向祖國匯報——河南省優(yōu)秀舞臺劇目北京展演月”的重頭戲，河南豫劇院二團于7月16日、17日在北京長安大戲院演出豫劇經(jīng)典劇目《程嬰救孤》、《淚灑相思地》。兩個劇目帶給首都觀眾的不僅僅是心靈的震撼，更有一次次靈魂的洗滌。

    《程嬰救孤》由中國戲劇文學學會副會長、著名劇作家陳涌泉改編自元雜劇《趙氏孤兒》。陳涌泉一改原作忠奸斗爭的簡單框范，集中展示了主人公的心路歷程和精神世界，表現(xiàn)程嬰在絕境之中的不屈與堅韌。

    劇中的程嬰由中國劇協(xié)副主席、河南豫劇院院長、“二度梅”獲得者李樹建飾演。劇中的高潮是真相大白之后，程嬰面對孤兒和公主，面對屈辱和傷痕，久壓心底的情感如火山般噴發(fā)而出。李樹建唱中帶哭、哭中有訴、訴中含情，將程嬰16年育孤的艱辛、失子的痛苦、遭受的唾罵、歷經(jīng)的磨難淋漓盡致地表現(xiàn)出來。此情此景，全場觀眾無不為之動容。

    如果說《程嬰救孤》是雷霆萬鈞的激水湍流，呈現(xiàn)出的是一種壯美，那么《淚灑相思地》就是潺潺流淌的清溪幽泉，呈現(xiàn)出的是一種優(yōu)美。

    《淚灑相思地》的故事源于明朝馮夢龍《警世通言》中的《王嬌鸞百年長恨》，講述了縣令之女王憐娟與蘇州書生張青云在花園一見鐘情，私訂終身。張青云回家后為謀前程背棄憐娟，又與吏部尚書之女成婚。憐娟懷有身孕后，被父推入西湖，被漁婆救起后到蘇州尋親，張青云拒絕相認，并將憐娟逐出家門，最后憐娟悲憤而死。

    劇中的王憐娟由中國戲劇梅花獎、文華表演獎獲得者，河南豫劇院二團副團長李金枝飾演。《淚灑相思地》是李金枝的成名作和代表作。

    豫劇的特點是奔放豪邁、高亢明亮，如大江東去、驚濤拍岸。但李金枝的唱腔表演在陽剛大氣之中又具有細膩柔美、委婉纏綿的一面，形成了她兼收并蓄、獨樹一幟的藝術(shù)個性。李金枝在演唱核心唱段時，唱腔如泣如訴、凄婉動人，表演真切自然、形神兼?zhèn)洌�讓觀眾無不為之潸然淚下，為豫劇增添了另外一種色彩和神韻。

    一代女杰“中國夢”的詩意表達

    ——評大型原創(chuàng)豫劇《劉青霞》

    侯耀忠

    河南豫劇院三團排演的大型原創(chuàng)豫劇《劉青霞》為我們展現(xiàn)了辛亥革命時期，為實現(xiàn)“中國夢”的一代女杰劉青霞的崇高形象。該劇立足于對歷史人物的現(xiàn)代解讀。

    該劇著重在4個層面呈現(xiàn)出人物獨有的光彩和人格魅力。一是舍棄“一品夫人”，走近底層民眾。一個擁有萬貫家產(chǎn)的貴婦人，基于她的一顆善良的心，基于她對底層民眾的同情和親近，同時也基于她對富豪和權(quán)貴們的憤慨與決裂，毅然從狹隘的家族意識中轉(zhuǎn)移到了關(guān)愛民眾、關(guān)心社會。劇中劉青霞的飾演者汪荃珍，以自己的學養(yǎng)、氣質(zhì)和舞臺積淀，為我們塑造了一個有品味、有性情、有亮色的人物形象。

    劇中人物的第二個亮點，就是舍棄安逸生活，投身轟轟烈烈的革命斗爭。劉青霞由一個關(guān)愛民眾的人，走向一個胸懷天下，關(guān)心民族前途命運的革命者。她仰慕革命黨人秋瑾，信奉三民主義，聆聽孫中山先生的教誨，從自己的親身經(jīng)歷中，懂得只有推翻封建專制，民族才有希望，國家才能振興，民眾才能擺脫水深火熱。

    劇中人物的第三個亮點，就是舍棄全部家產(chǎn)，資助武裝起義。她在歷經(jīng)艱難和困苦中，完成了由一個革命者向革命家的轉(zhuǎn)變。隨之，她以一個革命家的膽識和謀略，興辦教育、創(chuàng)辦刊物、參與組建同盟會河南分社、籌劃和資助武裝起義等，與愛戀中的革命黨人章鐘端在獄中相會。一幕幕場景，就像一幅幅人物畫，構(gòu)圖嚴謹，筆墨灑脫，濃淡相宜。

    劇中人物的第四個亮點，就是主人公與革命黨人章鐘端相依相伴，永不分離。劉青霞與愛戀之人章鐘端，以斗蓬作為情感的載體，時而相擁相依，時而若即若離，時而大開大合，喻示著兩人志同道合、心心相印、肝膽相照、視死如歸。

    《魏敬夫人》的角色塑造

    賈惠軍

    大型新編歷史劇《魏敬夫人》是文化部、河南省打造的重點地方劇目，它反映了唐高宗年間，開國元勛魏敬夫人帶領(lǐng)陳政、陳元光為代表的中原58姓府兵平定閩越叛亂，為維護國家統(tǒng)一與長治久安，民族團結(jié)與和睦發(fā)展，促進中原文化的播遷與閩越文化融合做出的歷史貢獻。

    豫劇常派傳人、河南戲劇的領(lǐng)軍人物——王惠飾演的魏敬夫人的全新形象，大氣磅礴、滄桑厚重、震撼心靈。優(yōu)秀的劇本、精心的編排與音樂唱腔設(shè)計，跌宕起伏的劇情變化，新穎的舞美與聲光電呈現(xiàn)結(jié)合舞臺調(diào)度，呈現(xiàn)出豐富多樣的立體舞臺效果。

    《魏敬夫人》與《五世請纓》的開場異曲同工，悲劇的喜劇呈現(xiàn)、相反相成的形式迅速抓住了觀眾的眼球。王惠飾演的魏敬夫人“為什么心頭一顫渾身冷”唱段，舞臺上時空轉(zhuǎn)換，悲喜交集中的激烈沖突更富張力，魏敬夫人強忍悲痛、沉著堅韌的外表下，情感的波濤隨著唱詞與劇情的起伏抑揚頓挫、令人動容。魏敬夫人“我的兒莫為娘憂心太重”唱段與伴唱，表現(xiàn)了魏敬夫人報效國家，即將踏上平定叛亂、不知歸期的漫漫征程，抒發(fā)了魏敬與將士們關(guān)山萬里寫春秋的壯志豪情。

    在三子皆喪、極端危困的情勢下，魏敬夫人強忍撕心裂肺之痛，親自掛帥。“扶靈牌望蒼穹心兒顫抖”唱段無疑是全劇最經(jīng)典感人的唱段，可謂字字血、聲聲淚。魏敬夫人一次次的白發(fā)人送黑發(fā)人，可謂心如刀絞、肝腸寸斷。王惠的演唱悲痛凄涼，如泣如訴、如怨如慕，開始是氣息壓抑著吟唱、訴說，隨著情感的起伏，淚水和著苦水把內(nèi)心的痛苦、悲憤、郁結(jié)一股腦兒全部傾瀉出來，表演“讓為娘百年后見了恁爹咋開口哇，讓為娘清明祭掃不敢上墳頭”唱段時，觀眾們不知不覺中已經(jīng)淚眼模糊，臺下早已哭聲、啜泣聲一片。

    打造經(jīng)典人物的經(jīng)典唱段是時代賦予藝術(shù)創(chuàng)作的高標準、嚴要求，《魏敬夫人》在這方面下了極大的功夫，反復錘煉并取得成效。王惠飾演的魏敬夫人既通俗又具有高度的神話傳奇性，既熟悉親切又具有歷史的新穎獨特性。

    前進中的河南省京劇藝術(shù)中心

    張永和

    說到河南，很多人知道那里有豫劇、曲劇，甚至能叫出幾位豫劇名家的名字，如常香玉、馬金鳳。而對于河南的京劇，不僅北京的觀眾，就是河南本地的觀眾也知之甚少。河南的京劇究竟唱得怎么樣？

    令人欣喜的是，在河南京劇藝術(shù)中心演出過程中，大劇院里不斷爆發(fā)出熱烈的掌聲和喝彩聲，表明青年演員們基本上得到了名家和戲迷的認可。這些年輕的演員雖然還比較稚嫩，但他們那種拼搏的精神、不甘人后的毅力，不分角色大小、不分名次前后，在通力合作中充分體現(xiàn)出的“一棵菜”精神，傳承了梨園行的優(yōu)秀傳統(tǒng)。

    河南省京劇藝術(shù)中心的前身是1945年8月成立的冀魯豫軍區(qū)領(lǐng)導下的民友劇社。新中國成立后，劇社劃歸地方，定名河南省京劇團，2003年更名為河南省京劇院，2012年又改名為河南省京劇藝術(shù)中心。這個團體在近70年的歷史里，始終在河南大地上頑強地堅守著京劇藝術(shù)。

    這幾年，河南的京劇人在各級領(lǐng)導的支持下，未曾停歇他們前進的腳步，愈加努力向上。劇院團領(lǐng)導著力培養(yǎng)青年演員，為他們創(chuàng)造演出條件，讓他們挑重擔、擔綱主演，這無疑是非常有遠見的戰(zhàn)略部署。

    先說折子戲演出，由青年演員張峰、曹建紅、杲翔和楊雙赫擔綱主演的《鬧天宮》、《罷宴》、《小宴》和《大登殿》，可謂武戲精純、文戲不凡，舞臺面貌整體呈現(xiàn)著一股新銳之氣，紅紅火火，迎面撲來。

    再說新編歷史劇《劉伯溫》，它是近年來基礎(chǔ)較好的一出新戲。首先是選材好。劉伯溫是明朝建國初期的賢臣良吏，又是一個傳奇人物。以他入戲，能夠引起廣大觀眾的興趣和認知。特別值得肯定的是，本劇在劉伯溫眾多事件當中，選擇了一件可以與當下緊密呼應(yīng)的事件作為中心情節(jié)，層層展開：劉伯溫作為御史中丞，也就是今天的高檢高法領(lǐng)導，在處理一樁貪腐大案上面臨著生與死、情與法、進與退、取與舍的大搏斗，將人物置于漩渦的中心，戲劇沖突尖銳。青年演員邢鵬遠扮演的劉伯溫，臺風瀟灑，基本功扎實，學言派而根據(jù)自己的條件化言派，演行當而又突出人物性格，塑造了一個有勇有謀、襟懷坦蕩的良臣賢相。老演員鄭鳳琴扮演的劉夫人，嗓音不高卻別有韻味，動作不激烈卻處處吻合人物風范。楊雙赫扮演的朱元璋，雖然戲份不多，但唱念考究，把這一封建帝王的多側(cè)面性格曲曲傳出。其他角色，如宮壽林扮演的李善長、畢平勝扮演的胡惟庸也得到了很好的塑造。

    當然，一出成功新戲的誕生并非一蹴而就，希望劇院再接再厲，作為一個專業(yè)京劇演出團體，河南省京劇藝術(shù)中心必須要有幾位全國叫得響的名角，要有幾出自己創(chuàng)排首演的好戲，才能真正站穩(wěn)腳跟，才能讓同行們心服口服，才能為振興京劇貢獻力量。