翡翠玉雕 《清明上河圖》局部

    2012年6月15日，在北京中華民族藝術珍品博物館的展廳里，一件長達近十米的巨作得到了各路媒體與工藝美術愛好者的特別關注和贊嘆，這就是獲得本屆中國玉（石）器 “百花獎”特等金獎的翡翠玉雕作品——《清明上河圖》。

    《清明上河圖》原為北宋張擇端所繪，被譽為中國十大傳世名畫之一。此件玉雕作品在忠實原畫的基礎上，以翡翠雕刻為主要表現形式，栩栩如生地刻繪出北宋時期東京市民的生活狀況和汴河上店鋪林立、市民熙來攘往的熱鬧場面。該件作品人物造型生動精巧，整體尺寸龐大但兼具細節，翡翠顏色與所雕內容渾融一體，實現了玉雕藝術作品的新突破，主要表現在以下五個方面：

    玉雕尺寸之最

    該作品原石材料為緬甸老坑種、三彩高檔翡翠，重達2.2噸。制作時將切割為25片的翡翠組合成總長9.6米、寬60公分、厚1.5公分的翡翠畫面，尺寸約為原畫的兩倍。在長達近10米的作品中，共雕刻各色人物600余人，各種牲畜60多匹，船只、樓閣、車馬等不一而足。細節雕刻之精妙，氣韻之生動，令人嘆為觀止。

 

翡翠玉雕 《清明上河圖》局部

    表現形式之新

    《清明上河圖》原畫采用線描形式，筆墨技巧，兼工帶寫，活潑簡練。工藝美術作品對這幅傳世之作的再創造從未停止，迄今為止，包括刺繡、竹刻、銅板雕刻都曾以此畫作為表現內容，進行工藝美術產品的設計制作。而此件作品首次選取三彩翡翠，突破了原作平面線描的約束，采用浮雕、微雕和線雕相結合的多種藝術手法，使作品更具有層次感和立體感。

    因材施藝之妙

    此件作品原石巨大，又是十分難得的三彩翡翠，因此在設計過程中既要注意原料色彩的過渡漸變，又要忠實于原畫。大師們巧妙運用翡翠天然的色彩和質感，與畫面內容有機融合，達到了天人合一的藝術效果。翡翠的色彩賦予畫面新的意境，使所雕物象更加靈動富于意趣。
 

翡翠玉雕 《清明上河圖》局部

    影壁配置之巧

    作品的木雕影壁采用名貴的金絲楠木雕刻而成，長10.15米，高2.95米，厚0.52米，總重約2噸。與此同時，在木雕框架之內，加裝背光效果，可以在展示之時更加凸顯翡翠玉料色彩和質地的精美。
 

翡翠玉雕 《清明上河圖》局部

    作品意境之美

    翡翠特有的清新淡雅之色賦予傳統名畫新的意境，使得整個畫面煥然一新，彰顯時代特色。特別是大師們運用雕刻的手法表現了中國寫意畫的視覺效果，營造出一種虛實相生的想象空間，使人仿佛置身仙境之中。

    在北京工美集團領導和專家的指導下，工美集團技術中心依靠精干的設計團隊和數名玉雕大師共同策劃、設計、制作，歷時四年，成就了此件難得的傳世珍品。

翡翠玉雕 《清明上河圖》局部

    始于1981年的中國工藝美術“百花獎”，是中國工藝美術的最高獎項，榮獲“百花獎”是工藝美術工作者夢寐以求的最高榮譽。中國玉（石）器“百花獎”是從中國工藝美術百花獎中單列出的一項國家級重要年度獎項，經過多年努力，現已成為全國玉石行業著名品牌。翡翠玉雕作品——《清明上河圖》能獲得此獎項的特等金獎，更是顯示了該作品的藝術價值。（原標題：難得一見！重2.2噸的翡翠玉雕 《清明上河圖》）

 
來源：新華網