文/ 殷雙喜
　　
    屈指算來，兆星在部隊(duì)發(fā)表他的第一幅版畫作品《兵器教室》，至今已有20年了。20年在歷史的長河中也許只是短暫的一瞬，但對個(gè)人來說，20年在包含了多少艱難的學(xué)習(xí)、求索的苦惱、成功的喜悅、思考的迷茫，卻是一個(gè)人永遠(yuǎn)揮之不去的記憶。正因?yàn)槿绱耍�那些記載著藝術(shù)家探索歷程的作品，就不僅是榮譽(yù)的臺階，更是心靈的界碑，不斷地向人們展示著無法言說的悲歡，在某種意義上也就成為藝術(shù)家對于歷史、文化觀察思考的結(jié)晶，承受著當(dāng)代人與后代的凝視。
  
    程兆星的版畫作品大部分作于80年代。那是一個(gè)中國社會經(jīng)濟(jì)、文化都在發(fā)生劇烈變化的轉(zhuǎn)型期，當(dāng)南方的廣東等沿海省市正在向市場經(jīng)濟(jì)進(jìn)行痛苦的轉(zhuǎn)化時(shí)，地處中原的黃河流域也隱隱感受到了大潮的洶涌。那真是一個(gè)奇特地時(shí)代，一方面西方文化藝術(shù)被大量介紹到中國，文化知識界空前活躍，啟蒙之聲高漲；另一方面，我的許多有才華的學(xué)生和畫家朋友開始下海經(jīng)商，乃至出國“洋插隊(duì)”，當(dāng)“倒?fàn)?rdquo;，中國傳統(tǒng)文化和價(jià)值觀念受到前所未有的批判和挑戰(zhàn)。
　　
    正是在85美術(shù)新潮的背景下，程兆星開始了他堅(jiān)持多年的紙版畫創(chuàng)作，留下了一批與眾不同的作品。在這些作品中，兆星把他的眼光投向李白、杜甫、吳道子曾經(jīng)走過并為之謳歌的土地，投向世代生活于此的人民，以無限眷念之情，表現(xiàn)自然與人的相互依存。 程兆星在80年代早期的黑白木刻作品，受到陳天然先生的影響，造型簡潔，高度概括的輪廓線與鮮明的黑白布局質(zhì)樸無華，所反映的，也是黃河流域鄉(xiāng)村的日常生活。我們從《枯木逢春》、《炊》、《鬧新房》、《待到春來遍是綠》這些作品的題目中，就可以感受到那種“暖暖遠(yuǎn)人村，依依墟里煙”的靜謐平和的鄉(xiāng)村氣息。但是在經(jīng)歷了西安美術(shù)學(xué)院版畫系的進(jìn)修之后，程兆星從1986年開始紙版畫的創(chuàng)作，相應(yīng)于這種藝術(shù)形式的改變，他的作品中的形象也趨向于更為單純，出現(xiàn)了符號和抽象化的傾向。
　　
    可以看出，對現(xiàn)實(shí)生活的反映與歌頌逐步讓位于對民族的生存思考，特別是民族文化的延續(xù)情形價(jià)值觀念的反思成為畫家關(guān)注的主體，他對于超越現(xiàn)實(shí)生活的人的生存（環(huán)境與歷史）傾注了大量的熱情，他的作品中，開始具有了與其說是浪漫不如說是夢幻的色彩，現(xiàn)實(shí)與幻想、歷史與當(dāng)代、文化與物質(zhì)生與死交織在一起，而日常生活的場景與人物細(xì)節(jié)已被舍棄，代之以抽象的長河與落日、土地與星空，“蒼天”下是平靜、淡漠甚至有些茫然的人物，圓睜雙眼與我們對視。我注意到程兆星這一時(shí)期的作品中，人物都是以群體的方式出現(xiàn)，說明他所關(guān)注的不是某一個(gè)體的悲歡，而是群體與種族的生存。...《無題》一畫中的人物鏈的背景是北宋范寬的《雪景寒林》，作為一種文化脈絡(luò)的提示，也是饒有深意的。須知這正是“中國畫危機(jī)論”引發(fā)動蕩的年代，程兆星的創(chuàng)作提示了藝術(shù)家與土地和民族文化的血緣關(guān)系，既反映了他對社會劇變的矛盾心情，也反映了他對于本土文化的深深依戀。
　　
    在程兆星的作品中，母與子、老人與孩子是常見的符號化形象，而反映鄉(xiāng)村結(jié)婚、出殯的題材也占據(jù)了作品的大部分，這提示藝術(shù)家對于生命的強(qiáng)烈熱情。中國人對于種族延續(xù)的熱衷與生命消逝的平靜，曾一度使藝術(shù)家感到迷惑，在《她去哪里》這幅作品中，畫家似乎又回到了上一世紀(jì)更高的沉思；... 但在這些樸素的畫面中，我還是看到了畫家對于人類始終保持的善良與信心，在平易而不事張揚(yáng)的自然表達(dá)中，我體驗(yàn)到一種生命的豐滿、思考的充實(shí)，一種深深的感動。兆星作品中的這種沈靜、平實(shí)和善良，使我們在人欲橫流的今天，仍然熱愛生命，渴望生存，哪怕是艱難的生存。
　　
    在藝術(shù)形式上，程兆星放棄了學(xué)院式的造型準(zhǔn)則，代之以平面化、符號化的樸拙形象，這種形象明顯具有與黃河流域民間藝術(shù)的血緣關(guān)系，但它又不是未受過學(xué)院訓(xùn)練的農(nóng)民畫家筆下的形象。
　　
    確切地說，這是一種受地域文化影響下的藝術(shù)家的主觀變形，這種變形形象具有很大的隨意性和個(gè)人化的趣味，在不同的畫家那里，可以出現(xiàn)不同的造型風(fēng)格。當(dāng)然，形象的生成，也受到藝術(shù)樣式、材料、技法的制約，但最終的圖式創(chuàng)造，還取決于取舍篩選，在這一過濾成形的過程中，融入藝術(shù)家對當(dāng)代文化和現(xiàn)代材料、技術(shù)的體驗(yàn)。以這樣的眼光來看程兆星80年代的這批創(chuàng)作，我們當(dāng)然還有不盡滿意之感其中比較明顯的，是作品中歷史、文化符號的不足和某些人物形象的單薄。作品的色彩運(yùn)用，雖然鮮明樸素，保持了風(fēng)格的統(tǒng)一，也沒有矯飾的成份，但仍然可以從中國傳統(tǒng)藝術(shù)（特別是古代壁畫）和民間藝術(shù)中尋求更為豐富、更具有表現(xiàn)力的色彩組和。
　　
    令我高興的是，藝術(shù)家自己也注意到這些問題，在90年代的銅版畫《神話》、《西行印象》和絲網(wǎng)版畫《社火》等作品中，不僅畫面的形式更為豐富，線條的組織和傳統(tǒng)文化符號的挪用也都具有更為開闊的視野，色彩的運(yùn)用，也進(jìn)入了一個(gè)更為自由的境地。或許，這和程兆星近十年在油畫創(chuàng)作方面投入更多的精力有關(guān)？我只能以矛盾的心情，注視著他這種不拘一格、多方探索的努力。畢竟，在這個(gè)多元文化的時(shí)代。想做一個(gè)純而又純的版畫家的人是越來越少了，我所認(rèn)識的許多版畫家，畫油畫、搞裝置，興趣盎然，且多有成就，這對我們的版畫教育也提出了許多新問題。
　　
    不過，這已是另外一話題了。 我與兆星是十余年的朋友，不僅欣賞他在藝術(shù)上的執(zhí)著勤奮，也敬重他待人接物忠厚真誠，如今他要出自己的第一本畫集，寫出以上的這些文字，也算是對老友的一點(diǎn)祝賀，期盼兆星將畫集出版作為新的藝術(shù)探索的開始。